Skulptur af Richard II af England

Skulptur af Richard II af England


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.


Fil: Jean Froissart, Chroniques, 154v, 12148 btv1b8438605hf336, crop.jpg

Dette arbejde er i offentligt domæne i oprindelseslandet og andre lande og områder, hvor ophavsretsbetegnelsen er forfatterens levetid plus 100 år eller mindre.

Dette arbejde er i offentligt domæne i USA, fordi den blev offentliggjort (eller registreret hos U.S. Copyright Office) inden den 1. januar 1926.


Skulptur af Richard II af England - Historie

“Mine damer og herrer, her er den: Den store, blå… fugl!” Så udråbte borgmesteren i London Boris Johnson i sidste uge. På cue trak assistenter i sorte gardiner for at afsløre den seneste offentlige skulptur, der indtog den fjerde sokkel på Trafalgar Square: en gigantisk elektrisk-blå hane af den tyske kunstner Katharina Fritsch.

Da jeg cyklede forbi skulpturen, som kaldes Hahn/Cock, senere samme morgen, fik det mig til at grine højt. Hanens farve, der minder om det iriserende, andenjordiske pigment, der er patenteret af den franske kunstner Yves Klein, byder på en surrealistisk, komisk kontrast til den kedelige bronzestatue og knapper med grå facader på de store bygninger i nærheden.

Endnu vigtigere er, at titlen er fuldt ud bestemt til sin titel: med sin stive, punklignende coxcomb og jowly wattle er denne oppustede hane beregnet til at fremstå pompøs og latterlig. Jeg nød især hans storslået rumlede halefjer. Der er noget, der bevidst deflaterer ved den måde, de hænger på, så hanen har den grumsede aura af en horende og rystende gammel skurk, værre slid fra drikke, stadig struttende på trods af at den ikke er i stand til at optræde i soveværelset.

Her er altså en sally af en kvindelig kunstner mod de mange ærværdige monumenter til minde om selvvigtige mænd, der er blevet rejst over hele verden. Hanen er naturligvis ikke den eneste skulptur af et dyr i nærheden - Edwin Landseers bronzeløver ved foden af ​​Nelsonsøjle er nogle af Londons vigtigste turistattraktioner. Ikke desto mindre er der flere eksempler på statuer af gamle gamle helte på Trafalgar Square - ikke mindst admiral Horatio Nelson, der undersøger den britiske hovedstad fra toppen af ​​sin høje korintiske kolonne. Fritschs arbejde er det seneste i en række midlertidige skulpturer, der indtog den ellers tomme fjerde sokkel i torvets nordvestlige hjørne (soklen blev bygget i 1841 for at understøtte en rytterstatue af William IV, som der aldrig blev skaffet midler til). Det fik mig til at tænke på den offentlige kunsts triumfer og faldgruber.

I vid forstand er offentlig kunst lige så gammel som bakkerne: tænk på statuerne af faraoerne i det gamle Egypten. De fire kolossalt siddende skulpturer af Ramesses II hugget ud af sandstenfacaden på hans klippetempel ved Abu Simbel i det sydlige Egypten blev designet med en meget specifik offentlighed i tankerne-hans nubiske fjender. En stump fremvisning af kejserlig brystkasse, dette er kunst, der bløder beskueren til underkastelse. Årtusinder senere tilbød Michelangelos marmorstatue af David et andet eksempel på det symbiotiske forhold mellem kunst og staten: placeret udenfor på Piazza della Signoria blev det et offentligt symbol på den florentinske republiks uafhængighed.

I det 20. århundrede kom offentlig kunst dog virkelig til sin ret. Bevidst om, at traditionel bronzestatue til minde om værdighedsværdige og værdige var blevet almindelig og overset, kæmpede moderne kunstnere om at producere mindeværdige kunstværker til offentlige rum. I årtierne efter Anden Verdenskrig blev den britiske kunstner Henry Moore go-to man for prestigefyldte offentlige opgaver, og i dag kan hans markante bronzefigurer og abstrakte former ses over hele verden.

Men i dag er offentlig kunst et mærkeligt fænomen. Det er en stor forretning - industrien menes at være titusindvis af pund værd hvert år alene i England - men ofte eksisterer den i limbo, hvilket hverken glæder kunstkritikere eller offentligheden.

Der er mange eksempler på strålende samtidskunst, der ikke fik lov til at blomstre. Den amerikanske billedhugger Richard Serra's Tilted Arc, en 120 meter lang (37 m) væg af skrå, forvitret stål, der skærer Federal Plaza i New York, blev bygget i 1981, men blev fjernet otte år senere efter meget offentligt gnidning af tænder, som så mange penge havde været brugt på en "rustet metalvæg". Serras kritikervenlige skulptur kiggede ikke med offentligheden-selvom hans foruroligende Fulcrum (1987), der består af massive stålplader, der er støttet sammen som et potentielt dødeligt korthus, stadig står nær Liverpool Street-stationen i London.

I mellemtiden var Rachel Whitereads betonskulpturhus, en støbning af det indre af et nedrevet victoriansk rækkehus, et af de vigtigste britiske kunstværker i 90'erne. Opført i efteråret 1993 hjemsøgte det østlige London som et spøgelse, indtil det blev fjernet året efter, dels fordi lokalbefolkningen anså det for øjet.

Kvinde i hvidt

I den anden ekstreme får en masse offentlig kunst bestilt, der er populært på trods af, at det anses for at være ulovligt af kritikerne. Efter at det dukkede op i Chicago, hvor det hurtigt blev et hit hos turister, kæmpede Seward Johnsons kitsch -statue af Marilyn Monroe med sin hvide kjole, da et luftstrøg blæser det opad (en hyldest til skuespillerens berømte scene i filmen The Seven Year fra 1955 Kløe) fremhævet på en meget publiceret liste over den værste offentlige kunst i verden. Afhængigt af din mening pryder eller blusser det nu Palm Springs, Californien.

Når offentlig kunst fungerer, glæder det sig dog over begge lejre - eliten såvel som alle andre. Antony Gormleys Engel i Norden i Gateshead, England er et godt eksempel: et mindesmærke for Storbritanniens faldende industriarv, det er blevet et populært symbol for landet som helhed, med hovedrollen i stierne til BBCs flagskib -tv -kanal i Storbritannien.

Det måske bedste eksempel er dog Anish Kapoors Cloud Gate, også kaldet 'The Bean', i Chicagos Millennium Park. Ligesom noget udenjordisk besøg ligner denne skulptur i rustfrit stål en massiv klat flydende kviksølv. Dets forvrængende reflekterende overflader forvrænger virkeligheden og gør mærkelige ting til vores opfattelse af rummet. Det giver også den perfekte baggrund for en morderisk fotomulighed.

Fritsch’s Hahn/Cock er ikke i samme liga som Cloud Gate - dens jokey, ribald undertekst sikrer, at den føles mere flygtig end Kapoors klassiske, tidløse form. Men det spiller kloge spil med de historiske forventninger til offentlig kunst, som så ofte privilegerer mænd ved at sætte dem på sokler .. God offentlig kunst behøver ikke at mindes mænd - og det behøver ikke at være stort.

Alastair Sooke er kunstkritiker af The Daily Telegraph.

Hvis du vil kommentere denne historie eller andet, du har set på BBC Culture, kan du gå til vores Facebook side eller skriv til os på Twitter.


Skulptur af Richard II af England - Historie

William blev født i 1028 i byen Falaise, som var en del af hertugdømmet Normandiet. Hans far var den magtfulde Robert I, hertug af Normandiet, men hans mor var datter af en lokal garver. Hans forældre var ikke gift, hvilket gjorde William til et uægte barn.

På trods af at han var et uægte barn, voksede William op og blev opvokset som den kommende hertug af Normandiet. Da William var syv år gammel, besluttede hans far at pilgrimsrejse til Jerusalem. Da William var hans eneste søn, samlede Robert sine adelige og lod dem bande, at William ville være hans arving, hvis han skulle dø. Da Robert døde på sin hjemrejse fra Jerusalem, blev William gjort til hertug af Normandiet.

William blev kronet til hertug af Normandiet i 1035. Fordi han kun var syv år og et uægte barn, udfordrede mange mennesker hans ret til at regere som hertug. I løbet af de næste flere år var der mange forsøg på Williams liv. I en tid passede hans oldebror, ærkebiskoppen Robert, efter William. Efter at ærkebiskoppen døde, var det mest kong Henry I af Frankrigs støtte, der hjalp William med at beholde sin titel.

Det var da William var ældre, omkring tyve, at han næsten mistede titlen til sin fætter, Guy of Burgundy. Guy havde samlet støtte fra en række adelige og dannede en hær for at besejre William. William mødte Guy i slaget ved Val-es-Dunes i 1047. Der besejrede han Guy og begyndte at etablere sin kontrol over Normandiet.

I løbet af de næste par år ville William konsolidere magten i hele Normandiet. Han kæmpede mod et oprør ledet af Geoffrey Martel (som senere ville være hans allierede) og havde i 1060 fast kontrol over Normandiet.

I 1050 giftede William sig med Matilda af Flandern. Dette var et politisk ægteskab, der allierede William med det mægtige hertugdømme Flandern. Matilda og William ville have fire sønner og fem døtre.

Kongen af ​​England, Edvard Bekenderen, døde i 1066. Han efterlod ingen arvinger til tronen, men William var i familie med kongen gennem Edvards onkel, Richard II. William hævdede også, at Edward havde lovet ham kronen.

Der var dog andre mænd, der også krævede Englands krone. En af dem var den mest magtfulde adelsmand i England dengang, Harold Godwinson. Englands folk ønskede, at Harold skulle være konge og kronede ham til kong Harold II den 6. januar 1066, dagen efter at kong Edward døde. En anden mand, der hævdede den engelske trone, var kong Hardrada af Norge.

Da kong Hardrada af Norge invaderede England, og kong Harald II tog imod ham i kamp, ​​så William sin chance. Han samlede en hær og krydsede Den Engelske Kanal ved at lave lejr nær byen Hastings.

Efter at kong Harald II besejrede de norske angribere, vendte han sig mod syd for at møde William. William var imidlertid klar til kamp. William havde bragt bueskytter og stærkt pansrede kavaleri kaldet riddere. Harolds fodsoldater var ingen match for Williams styrker, og William vandt slaget, og kong Harold II blev dræbt af en pil.

Bliver konge af England

William fortsatte med at marchere over England og til sidst erobrede byen London. Kort efter, den 25. december 1066, blev William kronet til konge af England.

William tilbragte de første mange år af sin regeringstid med at nedlægge oprør. På et tidspunkt blev William så vred på oprørene i Nordengland, at han beordrede, at meget af landskabet skulle ødelægges. Hans hær brændte gårde, ødelagde mad og dræbte husdyr i hele området. Denne handling blev kendt som "Nordens Harrying" og forårsagede mindst 100.000 menneskers død.

En af Williams mest varige arv var hans slotsbygning. Han byggede slotte i hele England for at bevare kontrollen. Måske er det mest berømte slot, William byggede, det hvide tårn i Tower of London.

I 1085 beordrede William en fuldstændig undersøgelse af jordens besiddelser i hele England. Han lod mænd gå rundt i jorden og registrere, hvem der ejede jorden og al den ejendom, de havde, herunder husdyr, landbrugsudstyr og møller. Disse oplysninger blev alle lagt i en enkelt bog kaldet Domesday Book.

William døde, mens han førte en kamp i Nordfrankrig i 1087. Hans ældste søn Robert blev hertug af Normandiet og hans anden søn William blev konge af England.


Se og diskuter: Calendulas kappe

Elever fra Gomersal Primary School ønskede at finde ud af mere om kvindelige kunstnere og lavede denne film om Jann Haworths skulptur Calendulas kappe.

  • Hvad er Calendulas kappe lavet af?
  • Hvorfor hedder det Calendulas kappe?
  • Hvorfor tror du, at Jann Haworth inkluderede ideer fra sin mor i kunstværket?
  • Hvor mange ansigter har kunstværket? Hvorfor?
  • Hvordan har Jann Howarth repræsenteret de fire sæsoner i kunstværket?
  • Tror du Calendulas kappe repræsenterer også noget andet?

Eleverne stillede Jann Haworth spørgsmål om hendes arbejde.

Hvilke spørgsmål ville du stille?


Richard III -samfundet

Velkommen til Richard III Society's websted. Vi har arbejdet siden 1924 med at sikre en mere afbalanceret vurdering af kongen og støtte forskning i hans liv og tider. Genopdagelsen af ​​hans grav og genbegravelse i Leicester Cathedral har løftet kongens profil og givet os nye muligheder for at gøre sagen til en ny vurdering af hans liv og rolle i engelsk historie.

I den overbevisning, at mange træk ved de traditionelle beretninger om Richard III's karakter og karriere hverken understøttes af tilstrækkelige beviser eller rimeligt holdbare, har Selskabet til formål på alle mulige måder at fremme forskning i Richard III's liv og tider, og at sikre en revurdering af materialet vedrørende denne periode og af denne monarks rolle i engelsk historie.

"... formålet - og faktisk styrken - med Richard III Society stammer fra troen på, at sandheden er mere magtfuld end en tro på, at sandheden efter alle disse århundreder er vigtig. Det er et bevis på vores sans for civiliserede værdier, at noget så esoterisk og så skrøbeligt som omdømme er værd at føre kampagne for. "Vores protektor - den nuværende Richard, hertug af Gloucester. mere & hellip

Besøg medlemssektionen for at lære mere om, hvordan du tilmelder dig foreningen. Medlemskab starter fra så lidt som £ 12 om året.

Ricardian er det akademiske tidsskrift for Richard III Society. Siden 2002 er den blevet udgivet som et årligt tidsskrift. Mange af udgaverne og artiklerne er nu tilgængelige online via Ricardian Online -webstedet.

Ricardian Bulletin artikler online

Det Ricardian Bulletin, Selskabets kvartalsvise medlemsblad, udgiver en række historiske artikler i hvert nummer. Det aktuelle udvalg kan tilgås her.

Samfundsbutikken indeholder bøger, postkort, tryk og meget meget mere. Se vores katalog for at se, hvad der kan købes.

Barton-biblioteket indeholder hundredvis af titler, både faglitteratur og fiktion, som medlemmer kan låne. For mere information klik her.

Samfundet har en Fortrolighedspolitik og du kan se det her.

Richard III Society Mailing List

Vi sender nogle gange e -mails med de seneste nyheder eller oplysninger om begivenheder, som vi mener kan have interesse for dig. Ethvert medlem, der ønsker at deltage, eller tilslutte sig vores mailingliste igen, skal sende en e-mail til vores Web Content Manager, Katie Dungate, der bekræfter deres ønske om at blive føjet til listen og give deres medlemsnummeroplysninger. Bemærk, at mailinglisten kun er tilgængelig for Society -medlemmer, og dine kontaktoplysninger vil ikke blive givet til tredjemand.

Aftale om brug af billeder

'Der er opnået en Memorandum of Understanding (MoU) aftale med University of Leicester om passende brug af billederne af kong Richards rester. Efter et møde med universitetet den 29. juli 2016 for at diskutere brugen af ​​billeder, kan Philippa og jeg med glæde meddele, at aftalememorandummet mellem vores to organisationer nu er blevet underskrevet og er offentliggjort her. '

Robert Hamblin Award, 2020

Nomineringer til Robert Hamblin -prisen i 2020, der blev oprettet i 2002 som et middel til at anerkende medlemmer, der har ydet betydelig langsigtet tjeneste og ydet et særligt bidrag til Richard III -samfundets arbejde, søges nu. Sidste frist for nomineringer er 1. august 2021. Som en påmindelse skal nomineringerne indeholde fuldstændige oplysninger om den nominerede, årsagerne til, hvorfor du mener, at de kvalificerer sig til prisen og alle relevante baggrundsoplysninger om dem og deres bidrag til Richard III Society. Du skal også medtage dit eget medlemsnummer. Nomineringer skal sendes til sekretæren, Susan Ollier, via e -mail (eller brev til adressen her). Det endelige valg foretages af bestyrelsen, og modtageren vil blive annonceret på dette års generalforsamling den 2. oktober 2021.

Bestyrelsen for Richard III Society

Sommer 2021 Zoompræsentationer

Vi er glade for at kunne meddele, at vi har to ekstremt interessante begivenheder at se frem til i løbet af sommeren. Som tidligere vil begge arrangementer være gratis for samfundets medlemmer, men vær opmærksom på, at selvom vi har øget antallet af ledige pladser til deltagere, er der stadig begrænsninger på pladser, og du bliver nødt til at tilmelde dig disse arrangementer.

Dato: Lørdag den 17. juli 2021

Emne: Margaret Beaufort - Hellig mor eller planlægningsdynast?

Dato: Lørdag den 19. august 2021

Internationale medlemmer bedes bemærke, at dette er britisk sommertid, en time før GMT. Sådan booker du.

Zoompræsentation juni 2021

Vi er glade for at kunne meddele, at vores præsentation af Zoom -begivenheder i juni 2021 vil blive givet af Annie Garthwaite. Som tidligere vil arrangementet være gratis for samfundets medlemmer. Mere & hellip.

Emne: Cecily Neville - Mor, Hustru, Forræder, Overlevende

Dato: Lørdag den 19. juni 2021

kongelig Post Rosernes krige frimærker

Royal Mail udsender et sæt frimærker til minde om Rosernes krige med de vidunderlige malerier af Graham Turner.

Buckingham Covers tilbyder nu sæt af første dags covers af disse frimærker. For hvert sæt, de sælger fra dette dedikerede link, vil Richard III Society modtage en provision, hvorved købere kan støtte samfundets arbejde. Mere & hellip

Society Shop porto gebyrer

Bemærk, at efter en markant stigning i amerikanske postomkostninger er alle s & p -satser for individuelle salgsvarer blevet opdateret. Et nyt salgskatalog er blevet offentliggjort online, og medlemmerne opfordres til at kontrollere s & p-satserne, inden de gennemfører deres salgsordrer. Hvis du ikke kan gøre dette, bedes du kontakte E-Mediacy, som bekræfter den korrekte debitering. Et nyt salgskatalog vil blive inkluderet i september opslag.

Ny formand for samfundet udpeget

Richard III Society er glad for at kunne meddele, at vores nye formand er Matthew Lewis. Vi vil have yderligere oplysninger efter det første møde i vores nye bestyrelse i næste måned.

Matthew Lewis sagde: 'Jeg glæder mig til at tilbagebetale den tro, Selskabets bestyrelse og dets medlemskab har vist mig.

Som en del af sin mission om at fremme forskning i livet og tiderne for kong Richard III af England har Richard III Society udgivet flere hjælpemidler til dem, der forsker i senmiddelalderlig og tidlig moderne engelsk historie. Disse publikationer er nu ude af tryk eller på anden måde svære at få, og derfor har Selskabet oprettet et websted for at gøre digitaliserede versioner tilgængelige online. Det er meningen at tilføje flere digitale forskningsressourcer fra samfundet som tiden går. Vi håber, at dette websted vil give nyttige ressourcer til lærere, forskere og studerende i middelalderens historie. Besøg www.ricardianresources.online.

Spørgsmål: Hvad tog tre år, utallige mængder grus og pode, og gav et glitrende resultat?

Svar: Philippa Langleys søgen efter Richard III's tabte grav.

Mange, herunder akademikere og arkæologer - for ikke at nævne medierne - er stadig ved med at lyde efter en succes, der kun kan kaldes fantastisk!

Philippa Langley vidste, at kong Richard III var blevet 'ondskabsfuldt dræbt' på Bosworth Field. Og hun vidste, at franciskanerbrødrene i Leicester havde lagt ham til hvile i en simpel grav. Men hvor at se? Var han stadig her? Og ville de lade hende prøve Find ham?

Den 25. august 2012 kom Philippa Langleys søgen efter Richard III's tabte grav endelig ud i livet!

Det Leder efter Richard team har stillet nogle ofte stillede spørgsmål om projektet, der fandt King Richards sidste hvilested i 2012.

Lær mere om Philippas spændende nye forskningsprojekt, og hvordan du kan hjælpe.

Richard III: Endelig æret

Læs genbegravningsdagbogen og begivenheder, der blev holdt af foreningen i den historiske uge i marts 2015 og første jubilæum i marts 2016.

Opdaterede versioner af nogle af Johns Powerpoint -præsentationer er tilgængelige på hans websted, hvor du kan downloade dem.

Tilladelse til at bygge på Bosworth

Vi er yderst skuffede over, at Hinckley og Bosworth Borough Council har besluttet at tage den meget kortsigtede beslutning om at give tilladelse til, at Horiba Mira kan bygge på en del af den registrerede slagmark i Bosworth, hvilket sætter økonomiske bekymringer over dette lands historie og arv. Vi vil rådføre os med vores venner og kolleger i Battlefields Trust i løbet af de næste par dage for at tage stilling til vores næste fremgangsmåde. I mellemtiden vil vi gerne udtrykke vores taknemmelighed over for de mange hundrede mennesker, der har støttet os i vores kampagne for at redde slagmarken. Tak skal du have!

Det åbne brev til Hinckley og Bosworth Borough Council Planning Committee kan ses her.

John Mortons testamente

I udgaven af ​​juni 2019 af Ricardian Bulletin Dr. Betty Knott skrev om kardinal John Mortons testamente. Denne artikel stammer fra Philippa Langleys The Missing Princes Project.

Pladsbegrænsninger betød, at vi ikke var i stand til at inkludere den fulde vilje i både sin latinske og engelske form. Disse er dog tilgængelige online i latinsk version og engelsk oversættelse og på webstedet for The Missing Princes Project.

Samfundets uddannelseswebsted kommer live

Selskabets længe ventede uddannelseswebsted om Richard III's liv og tid, med titlen 'Rosernes krige' er nu live. Hjemmesiden er udviklet af Iain Farrell, samfundets uddannelsesofficer, med støtte fra samfundets forskningsansvarlige, Joanna Laynesmith.


Indholdet på webstedet er blevet styret af lærernes og eksamensudbydernes behov for at udvikle den kritiske analyse af kilder og forskellige fortolkninger hos elever og studerende for at nå et velovervejet syn på begivenheder i en fjern fortid. Mere & hellip

&tyr 19. juni 2021: ** fuldt booket ** Cecily Neville - Mor, kone, forræder, overlevende af Annie Garthwaite på Zoom.

&tyr 17. juli 2021: ** fuldt booket ** Margaret Beaufort - Hellig mor eller planlægningsdynast? af Carol Southworth på Zoom.

&tyr 19. august 2021: ** fuldt booket ** Wydeviles af Lynda Pidgeon på Zoom.

&tyr 2. oktober 2021: Samfundets medlemsdag og generalforsamling Merchant Adventurers 'Hall, York.

Få mere at vide om begivenheder arrangeret af samfundsfilialer og -grupper i dit lokalområde og andre steder.

Medlemskortrabatter

Listen over spillesteder, der tilbyder rabatpriser for indehavere af et Richard III Society -medlemskort.


Nogle kunstnere er kendte navne ... Pablo Picasso , Richard Serra , Salvador Dali og Alexander Calder er blot nogle få af de umiddelbart genkendelige kunstneriske kraftcentre. Selvom der kun er et udvalgt antal kunstnere, hvis navne cirkulerer popkulturen, er der i virkeligheden tusinder af kunstnere, der arbejder på tværs af medier og genrer.

I vores nye serie (Har brug for at vide, vi identificerer berømte samtidskunstnere, hvis praksis og arbejde ligner visse kunstnere i vores samfund. Gør dig klar til at lære om kunstnere, du kender, mens du opdager Indiewalls -kunstnere, du har brug for at kende. Del 1 i denne serie ser på den stadigt voksende, amorfe paraply af skulptur.

Richard Serra imponerende strukturer er lavet af industrielle materialer. Deres størrelse og statur er beregnet til at få besøgende til at overveje deres krops fysikalitet i forhold til verden.

Indiewalls kunstner Steve Zolin arbejder også med industrielle materialer. Selvom hans værker er mindre i størrelse, styrer de rummet gennem kaskadende, lineær form.

Billedhugger Alexander Calder er kendt for sine flydende mobiler og store, fritstående stykker. Selvom hans værker er lavet af tunge materialer som stål og wire, udstråler de en afslappet, organisk fornemmelse, der forråder deres materialitet.

Michael Chiarello bruger lignende industrielle materialer. Hans metal- og stålkonstruktioner lokker opmærksomhed gennem ikke-lineære kombinationer, der forlænger værkets tilstedeværelse ud i rummet.

De farverige, fremspringende skulpturelle vægbeklædninger af Frank Stella , hvis retrospektiv for nylig blev lukket på Whitney Museum i NYC, illustrerer kunstnerens interesse for, hvordan form, farve og materiale harmonisk fungerer sammen.

Selvom hans værker er mere bogstavelige i naturen, er Indiewalls kunstner Dave Rittinger afhænger også af farve og form til at skabe hængende vægskulpturer. Rittinger skubber materialitetens grænser ved at tildele objekter til kunstnerisk brug.

Skulpturerne af Ursula von Rydingsvard formår at være på en gang imponerende og sart. Hun arbejder hovedsageligt med rød cedertræ og skærer og kombinerer dette organiske materiale til monumentale værker, der legemliggør menneskelig og geografisk historie.

Chicago -baseret kunstner Barbara Cooper udforsker udviklingsprocessen ved at arbejde med naturlige materialer og organiske former. Hun længes efter at forstå, hvordan ydre pres kan påvirke et objekts form og tilskynde til fysisk transformation.

Det iøjnefaldende arbejde med Isa Genzken er lys, rodet og spændende. Hendes samlinger af fælles objekter undersøger, hvordan nutidige ideologier kan forstås gennem materiel kultur og historiske bevægelser.

Ligner Genzken, Indiewalls -kunstner Lee Tal bruger tøj i sine malerier. Da det fundne objekt falder ind i maleriet, opfordrer Tal seerne til at stille spørgsmålstegn ved, hvordan materialisme påvirker kunsten og omvendt.

De altid fantastiske Haas Brothers er leverandører af fantastiske (ikke) funktionelle dekorative genstande. Hver samling slører grænsen mellem skulptur og design med den mindste tilføjelse af uventede elementer.

Indiewalls kunstner Heather Goodwind fungerer i både to og tre dimensioner. Udover at tegne og male, skaber hun animalistiske skulpturer, der ser ud til at have et eget liv.


Richard Serra Kredsløb 1972

Kredsløb er en af ​​flere skulpturer, Serra har lavet siden begyndelsen af ​​1970'erne, der involverer de fulde arkitektoniske mængder af deres omgivelser. Efter at have eksperimenteret tidligt i sin karriere med materialer som bly og grafit, som han blev tiltrukket af for deres evne til at blive manipuleret, vendte Serra til sidst til stål som sit valgmulighed, idet han valgte det for sit ”tektoniske potentiale, dens vægt, dens kompression, dens masse, dens stasis ”og dens evne til at stå støttet af tyngdekraften alene.

Serra har haft en langvarig interesse i at forsøge at "afsløre et rums struktur og indhold og karakter." Her er lige store stålplader placeret oprejst, otte fod høje og strækker sig diagonalt fra fire hjørner af et firkantet rum. Pladerne nærmer sig, men rører ikke helt hinanden i midten. Skarpt opdeling af rummet i fire trekantede kvadranter, Kredsløb forfægter sin titel og hæmmer let cirkulation. Det er umuligt at forstå konfigurationen af ​​det rum, der er afgrænset af skulpturen, hvor som helst, men fra det nøjagtige midtpunkt. I stedet, som kunstneren har beskrevet, "bliver alle dine psykofysiske koordinater, din sans for orientering straks sat i tvivl." Seere inviteres til at gå ind i værket, gå ind i og igennem det med hvert trin, forholdet mellem kroppen, skulpturen og det omgivende miljø forskydes.

Hvis du gerne vil gengive et billede af et kunstværk i MoMAs samling eller et billede af en MoMA -publikation eller arkivmateriale (inklusive installationsvisninger, tjeklister og pressemeddelelser), bedes du kontakte Art Resource (publikation i Nordamerika) eller Scala Arkiver (offentliggørelse alle andre geografiske steder).

Alle anmodninger om licens til lyd- eller videofilm produceret af MoMA skal rettes til Scala Archives på [email  protected]. Stillbilleder af film eller film fra film i MoMAs filmsamling kan ikke licenseres af MoMA/Scala. For licensering af filmoptagelser anbefales det at søge direkte på ophavsretsindehaverne. Kontakt Filmstudiecentret for at få adgang til filmbilleder. Flere oplysninger er også tilgængelige om filmsamlingen og det cirkulerende film- og videobibliotek.

Hvis du gerne vil gengive tekst fra en MoMA -publikation, bedes du sende en e -mail til [email  beskyttet]. Hvis du gerne vil offentliggøre tekst fra MoMAs arkivmateriale, skal du udfylde denne tilladelsesformular og sende til [email  protected].

Denne rekord er et igangværende arbejde. Hvis du har yderligere oplysninger eller har fundet en fejl, skal du sende feedback til [email  beskyttet].


Skulptur af Richard II af England - Historie

ALBIN POLASEK MUSEUM OG SKULPTURHAVE

Museet er på 633 Osceola Ave., Winter Park. Timerne er 10-16. Tirsdage-lørdage, kl. Søndage (1. september-30. juni). Entré er $ 5 voksne, $ 4 seniorer, $ 3 seniorer, gratis aldre yngre end 12. Detaljer: 407-647-6294.

The Art of Bohemia: Czech Glass: 1. september-okt. 29. Håndlavet tjekkisk glas.

Relative fantasier: 1. september-okt. 29. Farverige malerier af søskende Alexander Boguslawski og Joanna Boillat.

Wind Sculpture II: Outdoor Art That Whirls and Twirls: 1. september-okt. 29. Kinetiske skulpturer.

Zelda ved sig selv: 7. november-jan. 7. Akvareller af Zelda Fitzgerald, hustru til forfatteren F. Scott Fitzgerald.

Tegnet til naturen: Værker af Redenta Sopran: 14. november-dec. 25. Botaniske malerier og tegninger.

Byg til succes: Arkitektoniske tegninger: 9. januar-4. marts. Ekspressive tegninger af Polasek og områdearkitekter.

Walter Arnolds Gargoyles og groteske: 16. januar-feb. 25.

The American Scene: Sunday Paintings: 16. januar-4. marts. Malerier af anonyme amatører inspireret af Hudson River School.

Art at the Movies: Unforgettable Images af Bob Peak: 6. marts-20. maj. Kunst af illustratoren, der skabte plakater til My Fair Lady og Camelot.

Dekorerede æg i Europa og Amerika: 13. marts-15. april.

Tredje årlige kunst i blomst: 13.-15. April. Indendørs blomsterudstilling.

En elegant samling af kunst og ideer: 1. maj-30. juni. Asiatisk inspireret kunst fra områdesamlere.

The Human Figure: Celebrating the Nude: 29. maj-30. juni. Figurstudier i forskellige medier.

Galleriet er på 813 Virginia Drive, Orlando. Timerne er 11.00-19.00 Tirsdag og torsdag, kl. 11-16. Onsdage, fredage og lørdage. Der er gratis adgang. Detaljer: 407-894-4505.

Æstetiske Ramblings - Et nyt kunstsprog: Gruppeshow til 31. august. Naturlige og metaforiske landskaber.

Allegorical Grady Kimsey: 1. september-okt. 31. Skulpturer, malerier og collager med blandede medier.

Ekspressionistiske udforskninger: Jean Banas, Donne Bitner og Karen Carasik: 1. november-dec. 1. Abstrakte malerier.

Kommainvitation: Kunstnere, der er tilbedte: 2. december-jan. 5.

Journeys Women's Caucus for Art: 9. januar-feb. Værker af kapitlerne i Florida og det nordlige Californien.

Appelsiner: Et all-Florida Juried Show: 13. februar-2. marts.

Expletives slettet: 6. marts-6. april.

Museet er på campus ved Rollins College, 1000 Holt Ave., Winter Park. Timerne er 10-17. Tirsdage-lørdage, kl. Søndage. Entré er $ 5. Detaljer: 407-646-2526.

Rolige Vistas Landskaber fra det 19. århundrede: Med Marion og Samuel Lawrence -samlingen på Cornell: Til og med 10. december Undersøgelse af amerikanske malere.

Reviderende Arcadia: Landskabet i samtidskunst: 29. august-dec. 31. Visninger af landskabet i moderne værker.

Jerry Uelsmann: Mindscapes, Earth and Sky: 8. september-dec. 31. Mere end 40 fotomontager og store sort-hvide udskrifter.

Skolen ligger på 600 St. Andrews Blvd., Winter Park, og har Alice and William Jenkins Gallery og Showalter Hughes Community Gallery. Gallerierne er åbne 9.00-13.00 Fredage, 9-16. Lørdage, 9-17. Mandage-torsdage. Der er gratis adgang. Detaljer: 407-671-1886, crealde.org.

26. årlige Juried Student Exhibition: Til og med 2. september.

10. årlige ydelsesauktionudstilling: mandag-sept. 16. Værker af Nancy Jay, Terry Trambauer Norris, Steve Vaughn og Cheryl Bogdanowitsch. Med auktion kl. 16. september.

Bevilget: A Celebration of United Arts Award Modtagere 2003-2005: 22. september-nov. 4. Værker af billedkunstnere i Central Florida.

Historier og gestus-Tegninger af Robert Rivers, Art Rosenbaum og Dennis Schmalstig: 11. november-jan. 6.

Fjerde årlige Crealde fakultetsferieudstilling: 17. november-dec. 22.

Kyle: Constructions and Installations: Jan. 12-March 3. Shadowboxes by a Central Florida artist incorporating found objects, painting and photographs.

10th Bi-Annual Southeastern Photography Invitational: The Portrait: March 9-April 28. Images from Southeastern photographers.

The Maquette: Sculptures in Progress: May 4-June 23. Working models of sculptures, showing the creative process from concept to completion.

Creative Spirit Art Gallery

The gallery is at 820A Humphries Ave., Orlando. Hours are 10 a.m.-5 p.m. Tuesdays-Saturdays. Admission is free, with monthly open-house receptions at 6 p.m. second Friday of the month. Details: 407-898-8343. Exhibits include works by 15 juried members of the Art League of Orange County.

Visions of the Future: Sept. 1-30. Featuring artist Helga Wegener.

Alternative Reality: Oct. 1-31. Featuring artist Marcy Taylor.

Spirit of Nourishment: Nov. 1-30.

Enrichment of Life: Dec. 1-31.

Heartfelt Connections: Feb. 1-28.

Annual Artists League of Orange County Exhibit: March 1-31.

Symbols of Light: April 1-30.

Moonlight Symphony: June 1-30.

Shadows in New Light: Aug. 1-31.

The museum is at 600 N. Woodland Blvd., DeLand. Hours are 10 a.m.-4 p.m. Tuesdays-Saturdays, 1-4 p.m. Sundays. Admission is $2 for ages 12 and older. Details: 386-734-4371.

Simple Complexity: Through Sept. 3. Paintings by Richard Currier.

Sanctuaries: Through Sept. 3. Photographs and mixed-media works by Randall Smith, clay pieces by Steve Howell.

Elegant Egosystems: Sept. 15-Nov. 19. Photography by Clyde Butcher.

All Media: 30 Year Review of the Work of Dan Gunderson: Sept. 15-Nov. 19.

Priorities: Dec. 1-Feb. 11. Large-scale photographs by Lynn Whipple.

The Sculpture of Enzo Torcoletti: Dec. 1-Feb. 11.

Transparent Dimensions: Dec. 1-Feb. 11. Paintings by David McKirdy.

The museum is at 200B E. Orange Ave., Eustis. Hours are noon-4 p.m. Monday-Saturday. Details: 352-483-2900.

Highway Experience: Sept. 1-Oct. 13. Paintings from private collectors in Central Florida.

Folk Feast for the Arts: Oct. 5.

Intricacies: Nov. 3-Dec. 15. Works by multimedia artist Alina Eydel.

National Museum of Women in the Arts Exhibit and Holiday Gift Sale: Dec. 17-Jan. 12.

Lake Eustis Museum of Art Fine Art Festival: Jan. 27 and 28.

The center is at 231 W. Packwood Ave., Maitland. Hours are 9 a.m.-5 p.m. Monday-Friday, noon-4:30 p.m. Saturday and Sunday. Admission is $1.25. Details: 407-539-2181.

2 Plus 2: July 12-Sept. 1. Works by Betty Bay, Henry Berkowitz, Hugh Miller, Nita Marie Rizzo.

More Postcards from Paradise: Sept. 15-Oct. 29. Juried exhibition featuring works about the Art Center.

The Florida Landscape: Nov. 10-Dec. 22. Landscape artists Stephen Bach, Matthew Cornell, Larry Moore, Thom Sand and Steve Vaughn.

Recent Works by Ermin Tabakovic: Jan. 12-Feb. 25.

Photographs of Italian Memorial Sculpture, 1820-1940: March 9-April 29. Documenting monuments from cemeteries and historical sites in northern and central Italy.

Ex Voto: May 11-July 1. Votive paintings from Mexico.

pARTicipation 2007: July 6-8. Annual fundraiser.

Recent Acquisitions: July 20- Aug. 31.

Victor Bokas and the Return of Biff: Nov. 9-Dec. 21.

Mennello Museum of American Art

The museum is at 900 E. Princeton St., Orlando. Hours 10:30 a.m.-4:30 p.m. Tuesday-Saturdays, noon-4:30 p.m. Sundays. Admission is $4 adults, $3 seniors, $1 students, free ages 12 and younger. Details: 407-246-4278.

Of Southern Origin: From the Museum and the City of Orlando Permanent Collections: Through Oct. 6.

Cassatt to Wyeth: American Masters from the Mitchell Museum: Nov. 3-Feb. 25. Works by major American artists from the 19th and 20th centuries.

Michael Eastman: Horses/The American Landscape: March 16-June 3. Photographs capturing the spirit of horses and the American West.

Millenia Fine Art Gallery

The gallery is at 4190 Millienia Blvd., Orlando. Hours: 10 a.m.-6 p.m. Tuesday-Saturday. Der er gratis adgang. Details: 407-226-8701 or milleniafineart.com

Neil Leifer: Knock You Out: Sept. 15-Oct. 18. Sports photography.

Poteet Victory: Distinctive Light: Oct. 20-Nov. 26. Works by the artist of Choctaw-Cherokee descent and pioneer of color field mysticism.

Duncan McClellan: Nov. 3-Dec. 9. Art glass.

Rocky Bridges' Found Object Museum: Nov. 17-Dec. 9. Mixed-media works.

Robert Kipniss: Invitation to the Light: Dec. 14-Jan. 21. Oil paintings.

Barbara Sorenson: March 9-April 15. Ceramics and sculpture.

Richard Currier: Simple Complexity: April 20-May 25. Large-scale works.

Morse Museum of American Art

The museum is at 445 N. Park Ave., Winter Park. Hours are 9:30 a.m.-4 p.m. Tuesdays-Saturdays, 1-4 p.m. Sundays (also, 4-8 p.m. Fridays, September-May). Admission is $3 adults, $1 students and free ages younger than 12. Details: 407-645-5311.

Two Tiffany Windows: Opening Oct. 10. Two recently restored Tiffany windows from the Richard Beattie Mellon house.

Dickens to Benton -- Rare Books and Works on Paper from the Morse Collection: Jan. 30-Sept. 16, 2007. Including an 1844 edition of Dickens' Martin Chuzzlewit, prints and illustrations.

The center is at 138 E. Fifth Ave., Mount Dora. 10 a.m.-4 p.m. Mondays-Saturdays. Der er gratis adgang. Details: 352-383-0880

Artist of the Month: Herman Yokers: Through Sept. 1.

Plein Air Art Paint Out: Sept. 8-Oct. 13. Pieces by members of the Central Florida Chapter of Plein Air Painters.

Artist of the Month: Jane Slivka: Sept. 8-Oct. 13.

Student Teach Exhibit: Oct. 20-Nov. 10. Works by students and teachers from the Center's Arts Education program.

Artist of the Month: Marilyn Diesu: Oct. 20-Nov. 10.

Sixth Annual Great Holiday Gift Show: Nov. 17-Jan. 6. Art by center members, including jewelry, mosaics, glass and fiber art.

History of MDCA: Jan. 16-Feb. 9. "Best of Show" pieces from the Mount Dora Arts Festival, with posters and other memorabilia.

Annual Central Florida Juried Art Show: March 2-May 25.

The gallery is at 211 E. First St., Sanford. Hours are 11 a.m.-5 p.m. Wednesday-Saturday, 11 a.m.-3 p.m. Sunday (also by appointment). Der er gratis adgang. Details: 407-323-2774.

Fall Folk Art Auction: 12:30 p.m. preview, 2 p.m. auction Sept. 24. Featuring contemporary Southern folk art.

Folk Art for the Holidays: Nov. 18-Dec. 23. Seasonal works.

Whipple, Whipple and Banks: Objects of Imagination: Jan. 21-Feb. 11. Works by Central Florida artists John and Lynn Whipple, and Alabama artist Michael Banks.

Osceola Center for the Arts

The center is at 2411 E. Irlo Bronson Memorial Highway, Kissimmee. Hours are 10 a.m.-4 p.m. Mondays-Saturdays, noon-4 p.m. Sundays. Der er gratis adgang. Details: 407-846-6257.

The Photography of Tommy Tompkins: Sept. 8-Oct. 29.

Expressions of Osceola: The Orlando Sentinel Art & Crafters Show: Nov. 3-Nov. 20.

Reflections of Cocoa Beach: Jan. 5-26.

Dali on Tour: Feb. 2-March 2. Photo reproductions of 31 works by the Surrealist painter.

Images of Osceola: March 9-March 30. Photos by Osceola County residents.

Osceola Student Show: April 6-27.

Annual Juried Show: May 4-June 1.

The museum is at 2416 N. Mills Ave., Orlando. Hours are 10 a.m.-4 p.m. Tuesdays-Fridays, noon-4 p.m. Lørdage og søndage. Admission is $8 adults, $7 seniors, $7 college students with ID, $5 ages 6-18, free ages 5 and younger. First Thursdays are 6-9 p.m. on the first Thursday of the month admission is $9. Details: 407-896-4231 or omart.org.

Paths to Impressionism: French and American Landscape Paintings from the Worcester Art Museum: Aug. 26-Dec. 31. Works by Camille Pissaro, John Singer Sargent, Monet and others.

Divine Revolution: The Art of Edouard Duval Carrie: Aug. 26-Oct. 29. Mixed-media works focusing on the cultural and political impact of the Haitian Revolution.

First Thursdays: Art Academia: Sept. 7. Art and the art of teaching.

Contemporary American Graphics Collection: Sept. 16-Oct. 1. Limited-edition lithographs, etchings, silkscreen prints and more.

First Thursdays: Visions of Gratitude: Oct. 5. Art as therapy.

First Thursdays: Sculpture: Art in the Round: Nov. 2. Sculpture by Central Florida artists.

First Thursdays: Moulin Rouge: Dec. 7. Art, fashion, food and dance of France.

Seen in Solitude: Robert Kipniss Prints from the James F. White Collection: Dec. 10-Feb. 11.

First Thursdays: Letterhead -- The Fine Art of Graphic Design: Jan. 4.

Gee's Bend: The Architecture of the Quilt: Jan. 27-May 13. Quilts created by four generations of African-American women from Gee's Bend, Ala.

First Thursdays: Chocolate: Food of the Gods and Lovers: Feb. 1. Art focusing on chocolate.

First Thursdays: Let's Dance: March 1. Movement in dance and art with the Orlando Ballet.

First Thursdays: L.I.F.E. Love Is for Everyone: April 5. Works reflecting on the message "love is for everyone."

This Is Our Land: Discovering America and the World Through Original Children's Books: April 7-July 22.

First Thursdays: Art as Metaphor: May 3. Symbolism in art.

First Thursdays: Reflections of Art in Glass: June 7. Architectural, decorative, stained- and cast-glass works.

The museum is at 800 E. Palmetto St., Lakeland. Summer hours are 10 a.m.-4 p.m. Tuesdays-Saturdays. Admission is $5 adults, $4 seniors, free students, ages 5 and younger and museum members. Details: 863-688-7743.

Women Only! In Their Studios: through Oct. 15. Major works by 20 female artists.

Herman Leonard: Artistic Stylings: through Nov. 12. Portrait photography featuring legendary jazz musicians.

James Michaels: Passion for Paint: Oct. 21-Jan. 28. Large-scale sepia-tone paintings.

Gary Bolding: From Window to Wall: Oct. 21-Jan. 28. Bolding's paintings from the past decade.

The Art Resource Trust Selects: Works on Paper: Dec. 2-Feb. 21. Works on paper from major galleries.

Ansel Adams: Celebration of Genius: Feb. 3-April 1. Photographs by the notable landscape photographer.

Monica Naugle: March 3-May 20. Sculptures by the Colombian artist.

Mamie Holst: May 26-Aug. 5. Painting as therapy.

Japanese Textiles from the Permanent Collection: June 2-Aug. 12.

Fruits and Flowers: Dali's Botanical Prints: Prints featuring collage imagery.

Seminole Community College Fine Arts Gallery

The gallery is on the campus of Seminole Community College, 100 Weldon Blvd., Sanford. Hours are 9 a.m.-4 p.m. Monday-Thursday and on evenings of lectures and music and theater performances. Der er gratis adgang. Details: 407-328-4722.

SCC Gallery Silent Auction Benefit: Aug. 29.

Works by David Collins and Beth Ojavo: Sept. 5-28.

Works by Patrick Schmidt: Oct. 3-31.

Annual SCC Fine Arts Faculty Exhibit: Nov. 7-30.

Works by Janice Pittsley and David L. Engdahl: Jan. 2-Feb. 1.

Works by Suzanne Clements: Feb. 5-March 1.

Works by Marita Gootee and Jing Zhou: March 6-29.

38th Annual SCC Juried Student Art Exhibit: April 3-26.

Southeast Museum of Photography

The museum is on the campus of Daytona Beach Community College, 1200 International Speedway, Daytona Beach. Hours are 10 a.m.-4 p.m. Wednesday-Friday and Monday, 1-5 p.m. Saturday and Sunday, 11 a.m.-7 p.m. Tuesday. Der er gratis adgang. Details: 386-254-4475.

Taken for Looks: through Sept. 1. On the medium of photography, with works by Meredith Allen, Anita Calero, Tim Davis, Justin Jurland, Laura Letinsky, Martin Parr and Lyndon Wade.

Coal Hollow: Photographs by Ken Light: Aug. 31-Oct. 29. Documentary of the death of the coal industry, mining communities and coal companies in West Virginia.

Stetson University Duncan Gallery of Art

The galley is on the campus of Stetson University, 421 N. Woodland Blvd., DeLand. Hours are 10 a.m.-4 p.m. Mondays-Fridays, 1-4 p.m. Lørdage og søndage. Der er gratis adgang. Details: 386-822-7266.

Silverpoint and Graphic Works by Carol Prusa: Thursday-Sept. 27.

Stetson Clay: Oct. 6-Nov. 3. Works by Stetson graduates.

17th Juried Student Art Exhibit: Nov. 10-Dec. 6.

Works by Donna Conlon: Jan. 12-Feb. 8. Installations and mixed-media pieces.

Stetson Art Faculty: Feb. 16-March 22. Works by Gary Bolding, Dan Gunderson, Cyriaco Lopes and Matt Roberts.

Senior Thesis Exhibitions: March 16-April 7 at DeLand Museum of Art, March 30-April 27 at Duncan Gallery of Art.

University of Central Florida Art Gallery

The gallery is in the Visual Arts building on the campus of the University of Central Florida, Alafaya Trail, Orlando. Hours are 9 a.m.-4 p.m. Monday-Friday. Der er gratis adgang. Details: 407-823-3161.

The Pull of Paradise: Images from Florida Springs by Rebecca Schrock: through Aug. 30. With student photographs by Charles McCurry, Jessica Libes, and Natalia Roman.

Faculty Show 2006: Sept. 7-Oct. 13. Works by the UCF Art faculty.

Out of the Darkness: The Contemporary Revival of Early Photography: Oct. 26-Dec. 7. Exhibition of works by artists using 19th century photograph techniques.

A Net of Invisible Signals / Daniel Reeves / Media Art 1979 2006: Jan. 18-March 2. Digital installation.

MFA Student Exhibition: March 19-31. Works by graduating MFA students.

Third Annual Juried Student Exhibition: April 5-13.

BFA Student Exhibition: April 19-May 5. Works by graduation BFA students.

Valencia Community College

The Anita S. Wooten Gallery is on the Valencia Community College East Campus at 701 N. Econlockhatchee Trail, Orlando. Hours are 9 a.m.-4 p.m. Mondays-Fridays. Der er gratis adgang. Details: 407-582-2268.

The Devil at the Door: Drawings by Carla Poindexter: Sept. 8-Oct. 27.

Selected Fine Art Faculty 2006: Nov. 17-Jan. 13

Fruit Tramps: Documentary Photography by Herman LeRoy Emmet: Jan. 26-March 10.

Graphic and Fine Art Annual Juried Student Show: April 20-May 25.

The Constructions of Jim Casey: June 15-July 27.

Graphic Arts Faculty Show: Aug. 10-Sept. 14.

Zora Neale Hurston National Museum of Fine Arts

The museum is at 227 E. Kennedy Blvd., Eatonville. Hours are 9 a.m.-4 p.m. Mondays-Fridays, 2-5 p.m. Sundays. Der er gratis adgang. Details: 407-647-3307.

The Ties that Bind: African Textiles and the Diaspora: Sept. 16-Dec. 29. Examining the history of African textiles and adornments.

The Eatonville Quilters -- A Celebration of Community Traditions: Jan. 20-April 27. Quilts by generations of Eatonville women.

African Metals: Objects as Art: May 19-Aug. 24. Metalwork used for trade and decoration.


Richard MacDonald American, b. 1946

Sculptor. Innovator. Opfinder. Richard MacDonald is all of these and more - a consummate artist whose works serve as a stunning reminder of the good and the beautiful that life has to offer. Many consider Richard MacDonald to be the world's preeminent living sculptor. A leading advocate of the neo-figurative movement in the arts, MacDoanld believes that beauty connects people and lifts their spirits to a higher level. He has dedicated his career to creating passionate works of art that dramatically enrich the lives of others.

Richard MacDonald is a celebrated sculptor and a leading advocate of the neo-figurative movement in the arts. Known for his virtuosity in capturing impressions of live models while they are in motion, he is able to depict performers and dancers at the peak of their performance. According to author Tom Wolfe, MacDonald is "one of those rare artists who can feel the body in motion from the inside out."

Born in 1946 in Pasadena, California, MacDonald won a scholarship to study at Art Center College of Design where he graduated cum laude in 1971. Over the next 12 years, MacDonald was a successful illustrator working with Fortune 500 clients. In 1980, MacDonald taught himself to sculpt. Since then, he has spent more than 30 years creating a body of work that has changed the contemporary understanding of Figurative sculpture. As a world-renown artist, his sculpture has been shown in hundreds of solo and group exhibitions, including the Corcoran Gallery of Art in Washington, DC, the Boston Museum at Chesterwood and the European Museum of Modern Art (MEAM) Museum in Barcelona, Spain. Represented in galleries worldwide, MacDonald's sculptures are collected by people from all walks of life, including Bill and Hillary Clinton, Lynda and Stewart Resnick, Guy Laliberte, Tony Robbins, Dean Koontz, Richard Marx, Leanne Rimes, and opera legend, Luciano Pavarotti.

Among his greatest achievements are historically significant public monuments, such as the 26-foot bronze sculpture The Flair which was installed at Georgia International Plaza in Atlanta, for the Olympic Games in 1996, where it still stands today. In 2000 Richard MacDonald created the 15-foot tall bronze called Momentum to celebrate 100 years of the U.S Open, which was held at Pebble Beach, where the piece is permanently installed.

Committed to inspiring the next generation of artists, MacDonald's numerous philanthropic pursuits include Boys & Girls Club of America, The Royal Ballet and Royal Ballet School, Free Arts for Abused Children, and local community charities. He is involved with the development of the arts through mentoring programs, international artist workshops, and art education in schools and universities. MacDonald is an award-winning fellow of the National Sculpture Society and member of Bohemian Club, Cosmos Club, and National Society of Illustrators.

In recognition of his cultural achievements, MacDonald has received many awards, honors, and professorships, including the Medal of Honor from the United States Sports Academy and recognition by the United States Olympic Committee. In 2012, in recognition for his work and support of The Royal Ballet, he was invited to dine with Prince Charles at Buckingham Palace. MacDonald believes that beauty connects people and lifts their spirits to a higher level. He has dedicated his career to making a difference by creating passionate works of art that dramatically enrich the lives of others.


Se videoen: 2 Richard II and Henry Bolingbroke