Harvester Vase

Harvester Vase


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.


Harvester Vase: Hagia Triada

Høstvasen blev fundet i Hagia Triada på øen Kreta. Denne vase er fra yngre bronzealder, der stammer fra 1550 til 1500 f.Kr. Vasen blev oprindeligt fremstillet i tre dele og blev monteret sammen. Ansigtet er ovalt og har et kar på toppen. Vasen blev hugget på brunlig steatit. Vasen blev oprindeligt glidet med guld og hamret til papirtynd tykkelse. Dette stykke er dekoreret med skulptur med lav relief og viser en unik scene. Værket har billedmønstre. Kompositionen er kraftfuld, rytmisk og livlig. Vasen er et skulpturelt stykke. For at få den fulde effekt af stykket skal du se det hele, hvilket kan få dig til at gå rundt om stykket. Stykket er en mørkebrun og grønlig farve. Vasens brune og grønlige farve ligner på en måde høsttiden. Figurernes figurer er stilistiske, men deres udtryk, ansigtstræk og muskler ser ud til at se livagtige ud. Selvom der er meget gentagelse i stykket, skildrede kunstneren også individualitet. Øverst på skibet har lodrette linjer, der skaber tekstur.

Vasens hals ser ud til at have en glat tekstur. Når du når båndet, bliver teksturen ru igen, fordi figurerne er hugget ind i stykket. Derefter har bunden, der blev fastgjort igen, da det originale stykke manglede, en glat tekstur, der matcher halsens vase. Vasen har to dele, halsen og skulderen. Formen er en variant af de høje indsnævrede fartøjer. På bandet er der en leder af en gruppe på syvogtyve figurer. Lederen, der har langt hår, bærer en kappe-lignende beklædningsgenstand med en lang stav på skulderen. Figurernes kjole og udstyr er ensartet. Figurerne er klædt i en kilt og en flad kasket. 21 figurer ud af de syvogtyve bærer en stavlignende genstand med tre spidse ender. Selvom vasen som gentagelse er der meget bevægelse i stykket. Figurerne overlapper hinanden, hvilket forårsager bevægelse inden i stykket. De stavlignende objekter, som figurerne bærer på skulderen, har en buet intetsigende med tre stænger. Den stavlignende genstand har en knop i enden. Bladene er fastgjort til stangen over knappen. Mellem knappen og knivene er der bindinger, der forbinder den midterste stang med de ydre.

De stavlignende objekter skaber en kaotisk rytmisk bevægelse. De stavlignende objekter forårsager også en flerlagsbølge. Bølgerne skabt af det stavlignende objekt tilføjer energi og bevægelse frem til sammensætningen. Dette stykke har en kombination af både for- og profilvisninger. Figurernes kroppe er meget stiliserede. Der synes at være vægt på fysisk belastning og muskler. Dette stykke viser også skeletstrukturen i den menneskelige krop. Der er en klar vægt på fysisk belastning. Figurerne er nøgen ned til taljen. Figurerne ser meget atletiske ud, deres venstre lår ser let løftet ud, som om de marcherer og er struktureret af muskler. Imidlertid ser deres højre ben, som er på jorden, ikke ud til at have sådanne muskler. De har forskellige egenskaber, og de viser alle en eller anden form for følelser. Ud af alle figurerne stikker et par af dem frem. Der er især stor vægt på én figur. Det er ham, der ryster på ranglen. Du kan se denne figurs fulde profil, og det ser ud som om han inhalerer luft og får ribbenene til at blive levende. Dette understreger virkelig den menneskelige skeletstruktur i hans krop. Kunstneren i denne skulptur viser også spændingen og afslapningen af ​​ikke kun hans ansigt, men også hans tre tilhængere.

Alle mænds ansigtsudtryk er naturalistiske. Ansigtsudtrykkene giver animationen til stykket. De intense billeder af menneskelige følelser afslører, at de mennesker, der skabte denne vase, blev bevidste om betydningen af ​​menneskelige følelser og den indre verden. Sammensætningen er overfyldt med energi på grund af menneskets individualitet. Vasen er brudt op i to dele. Halvdelen af ​​vasen viser en gruppe på fire figurer, der ser ud som om de råber eller synger. Omkring tre fjerdedele efter viser gruppen af ​​råbmænd en mand, der er på knæ og holder livet på en anden mand foran ham. Manden foran ham har hovedet vendt baglæns for at se på manden, der er faldet bag ham. Disse tal er levende fanget i deres bevægelse og adskiller sig fra de andre figurers grundlæggende konsistens. Harvester Vase har en solid og stærk sammensætning. Kompositionen giver rytmen til stykket. Stykket kommer til live gennem al den bevægelse, der vises i hele stykket. Dette stykke er udført på en naturalistisk måde. Figurerne i stykket har livlignende træk, og deres tøj matcher nutidens tøj.

Måden, hvorpå figurernes muskler kommer til udtryk, er meget livagtig og naturlig. Detaljerne i værket er utroligt, især i betragtning af at vasen har en diameter på cirka fem tommer. Harvester Vase er en skildring af menneskekroppen, følelser og udtryk. Fordelingen af ​​vasen viser stilistisk ensartethed. Harvester Vase kan tolkes på et par forskellige måder. De andre tyve figurer bærer en stavlignende genstand med tre stænger for enden. Denne stavlignende genstand kunne repræsentere et instrument såsom en pitchfork. Dette fører til ideen om, at de tyve figurer er høstere. Høsterne ser ud til at marchere parvis. De ser ud til at stampe, men er i takt med hinanden. Deres læber er presset sammen, hvilket kan indikere stilhed. Selvom de fleste af mændene er i trin, er der en undtagelse. En høstmaskine er faldet på knæ, hvilket fik høstmaskinen foran ham til at se tilbage på ham. En ældre mand, der havde sit lange hår og en slags frynset håndtag, der repræsenterer en rituel beklædningsgenstand, leder høstmaskinerne.

Lederen bærer en lang stav, der er skæv i den ene ende og tilspidser til punktet i den anden. Scenen er muligvis en mejetærskerfestival. Midt i vasen er der en mand, der ryster en rangle. Manden, der holder ranglen, bærer en frynser, der var kendt for at have været en rituel beklædningsgenstand. Han bærer også en monteret kasket, der kommer ned til hans hals og har et snit ud for ørerne, der ligner tutulus af en romersk præst. Manden, der bærer ranglen, har en åben mund, som om han synger eller råber. Bag ham er fire figurer, tre med åbne mund iført lange kapper. Disse mennesker skildrer måske et kor ledet af en præst. Harvester Vasen kan også kobles til religiøse fortolkninger. En mand har huder på, som er knyttet til rituelle forbindelser. Gruppens leder kunne betragtes som en præst, da han bærer en sprinkler over en af ​​skuldrene. De nærmer sig en skikkelse, der holder en stav, som bestemt kan knyttes til at have en religiøs betydning.

Selvom høstvasen kan tolkes på mange måder, er den mest populære, at det var en høstceremoni. De fleste af emnerne i stykket er knyttet til høst. Der er imidlertid andre symboler, der kan knyttes til religiøse aspekter. Disse fortolkninger kan argumenteres. Jeg tror dog, at kunstneren hovedsageligt forsøgte at lægge vægt på den menneskelige tilstand. Han lægger større vægt på de menneskelige følelser, ansigtsudtryk og figurernes fysiske belastning end noget andet. Alle dem, han understregede, peger på den menneskelige tilstand. Jeg tror, ​​det var det, kunstneren virkelig ville skildre gennem sit arbejde.

Harvester Vase, fremstillet med strålende dygtighed, skildrede en march af figurer, som naturligvis deltager i en form for ceremoni, uanset hvad det måtte være. Harvester Vase har en grad af naturalisme. Det er et kraftigt indtryk af en gruppe mennesker, der viser ekstreme følelser. Selvom Harvester Vase er ganske lille, kunne kunstneren skildre store mængder detaljer. Figurerne er stilistiske, men har også en naturalistisk stil. Ansigtstræk, udtryk og fysiske belastninger er stærkt fanget i dette stykke. Der er også meget bevægelse vist i vasen. Målet med skaberen var at understrege fysisk belastning og følelser i figurerne. Samlet set er Harvester Vase et utroligt kunstværk med en stor detalje gennem stilistisk og naturalistisk stil, der skildrer den menneskelige tilstand.


Høstvasen af ​​Hagia Triada: Et blik på det gamle minoiske landbrug

Fundet på Hagia Triada, et elitesite, der er forbundet med minoiske paladser og dateres til den neopalatiske periode (1600-1450 f.v.t.), viser høstvasen en detaljeret og fascinerende scene for mænd, der marcherer og synger i det, der ser ud til at være en høstfest. Selvom det ikke er et storslået kunstnerisk monument, kommunikerer dette lille fartøj (ca. 4,5 tommer i diameter) en nåde og vitalitet, der er typisk for Ægæer -bronzealderens kunst.

Efterligning og æggeskal

Strudseæg-rhyton fra tholos-graven i Dendra, Grækenland, mykæisk, 15.-14. B.C.E., strudseæg, sølv, guld og kobber (National Archaeological Museum, Athen, foto: Schuppi, CC BY-SA 3.0)

Harvester Vasen er faktisk ikke en vase, men snarere en rhyton, en rituel beholder, der bruges til at hælde væsker. Den har et hul i toppen og ville have haft et hul i bunden, før den blev beskadiget. Det er lavet af sort steatit og er formet til at ligne et lignende kar lavet af et endnu mere værdifuldt materiale: en strudseægskal. Strudseæg rhyta var nogle af de mest luksuriøse og eksotiske ritualvarer i den Ægæiske Bronzealder. Denne type objekt blev fremstillet ved at bore huller i hver ende af et strudseæg (importeret fra Egypten), trække indholdet ud og fastgøre en dekorativ kant på toppen og bunden. Hvad Harvester Vase mangler i importeret luksus, gør den dog op i ren skulpturel kraft.

Harvester Vase fra Hagia Triada (detalje), ca. 1550-1500 f.Kr., sort steatit, diameter 4,5 tommer (Arkæologisk museum i Heraklion, foto: Zde, CC BY-SA 4.0)

En rytmisk optog

Harvester Vase fra Hagia Triada (detalje), ca. 1550-1500 f.Kr., sort steatit, diameter 4,5 tommer (Arkæologisk museum i Heraklion, foto: Zde, CC BY-SA 4.0)

Miniaturescenen, udskåret i relief, illustrerer omkring syvogtyve mænd i et optog. De fleste af disse mænd er afbildet parvis, benene træder højt og højre arme bøjet ved albuen, hænderne holdt tæt på brystet og iført identiske kostumer: lændeklæder, flade hætter, bæreposer eller puder på venstre lår og til venstre skulder, en stang med et kort buet blad og en trekantet gaffel. Disse mænd er alle unge, slanke og muskuløse med kantede ansigter vendt op mod himlen. Deres parrede, lås-trin procession fremkalder marcherende eller rytmisk bevægelse. Der er en undtagelse fra denne rytme: tæt på gruppens bagside vender en mand sig for at se bag ham, måske fordi det ser ud til, at en anden er faldet lige bag på ham.

Harvester Vase fra Hagia Triada (detalje), ca. 1550-1500 f.Kr., sort steatit, diameter 4,5 tommer (Arkæologisk museum i Heraklion, foto: Zde, CC BY-SA 4.0)

Denne marcherende gruppe ledes af en tilsyneladende ældre mand, iført langt lurvet hår og en frynset kappe med kammusling (ovenfor). Han bærer en lang stav, skæv i bunden og tilspidset øverst. Midt i gruppen af ​​mænd bag ham er en anden enkelt skikkelse, en mand, der måske ikke ser så ung og slank ud som dem i gruppen, der ryster et sistrum (et musikinstrument, der bruges i religiøse ritualer). Disse var almindelige i det gamle Egypten såvel som i det antikke Grækenland og Rom eksempler er også fundet på bronzealder Kreta. Denne mand ser ud til at råbe eller synge med åben mund, og han følges tæt efter af en rang på fire mænd, der også har vid åben mund og bærer kapper om skuldrene.

Høstning eller såning?

Harvester Vase fra Hagia Triada (detalje), ca. 1550-1500 f.Kr., sort steatit, diameter 4,5 tommer (Arkæologisk museum i Heraklion, foto: Olaf Tausch, CC BY-SA 4.0)

Som navnet på dette fartøj indikerer, menes det generelt, at dets dekoration refererer til høstning, det centrale bevis er det lange redskab, hver af de yngre mænd bærer over skulderen. Det, der ikke er klart, er præcis, hvad redskabet er. Hvis det er en vindende gaffel, høster disse mænd, indsamler modne kornafgrøder, de vil bruge gaflen til at adskille kornet fra dets skal. Hvis redskabet er en hakke, prydet med grene, så skal mændene til at plante frø - måske at finde i hver af mændenes poser. Hvad det er - høst eller plantning - ved vi måske aldrig, men hvad der er klart, er den maskuline, fælles og festlige karakter af aktiviteten, der er afbildet på dette smukke fartøj.


Warrior Vase


I en af ​​bygningerne tættest på cirkel A (fig. 1, F) opdagede Schliemann fragmenterne af en stor, dekorativ keramisk skål, der blev brugt til blanding af vand og vin. På grund af soldaternes friser kaldte han det “krigervasen. ” Det er nok det mest kendte stykke sen helladisk keramik (fig. 3, 5A).

I lang tid efter dens opdagelse daterede forskere skålen til det syvende århundrede f.Kr. De betragtede dets særegne tyr ’s hovedhåndtag som definitivt afledt af dem, der findes på vaser fra det ottende århundrede. (1) De betragtede ligeledes spearmenes registre som en udvikling fra processionsfriser fra det ottende århundrede på begravelsesglas, der blev fundet nær Dipylon-porten på Kerameikos kirkegård i Athen. De tilskrev uden tøven soldaterne på skålen til den protoattiske periode (dvs. begyndelsen af ​​det syvende århundrede f.Kr.) på grundlag af stil og sammenlignede dem med krigerne på en anden blandeskål (fig. 4) malet af en kendt kunstner fra det syvende århundrede, nogle endda tilskrev begge skåle til den samme mand. (2) De mente, at stadig andre tekniske og stilistiske træk ved skålen og dens dekoration angav en dato mellem 700 og 650 f.Kr. til Warrior Vase. (3) Den samme vase er nu fast tilknyttet den tidlige LH III C -periode, som egyptisk kronologi fastsætter til ca. 1200 f.Kr., (4) efterlod som de særlige håndtag og figurfiguren problemer som problemer. For mere end halvfjerds år siden svarede D. Mackenzie dem, der stammer fra hovedet på tyrenes#146 fra prototyper fra det ottende århundrede, at Warrior Vase selv beviste, at sådan en enhed havde en meget tidligere historie. ” (5) Stadig , de stod isoleret fra de meget senere håndtag, der oprindeligt troede at være deres prototype. De nyere opdagelser af to andre LH III C -håndtag af samme type (6) har givet ledsagere, men har ikke afhjulpet problemet.

Uanset de absolutte datoer for LH III C-keramik havde forskere altid betragtet tyrehovedhåndtag som en senere udvikling fra håndtag med dobbelt sløjfe, nu kunstnerisk gengivet som horn, der overstiger et kvæg ansigt. I 1966 behandlede N. R. Oakeshott emnet i detaljer. Hvis LH III C -vaser tilhørte ca. 700 f.Kr., som tidlige forskere troede, ville der ikke være noget problem med at udlede de udviklede håndtag fra de dobbelte sløjfer på vaser fra den protogeometriske periode (dvs. tidligst ca. 1050 f.Kr.) og frem, men da lærde nu tildeler LH III C til ca. . 1200 f.Kr., og da Oakeshott “ forgæves søgte efter dobbelte sløjfer tidligere end denne dato, konkluderede hun, at den oprindelige idé, der først blev set i de tre LH III C-eksempler, var at lave en fuldt artikuleret tyr ’s hovedfastgørelse , både som dekorativ og funktionel enhed. Hun talte om “a kontinuerlig tradition ” fra LH III C og fremefter, men ved at vende den tidligere konsensus antog hun, at jernaldereksemplerne stammede fra dem på Warrior Vase, først senere degenererede til kun dobbelte sløjfer af ler. (7)

Oakeshott stemplede de tidlige jernalderhåndtag “ meget nedværdigede, ” del af en “ ’holdingsoperation, ’ næsten et taktisk tilbagetog. ” (8) Hendes bevis for en “ kontinuerlig tradition ” er fast fra måske 1050 f.Kr. (tidligst) på, men der er en lacuna på mindst 150 år mellem de udviklede LH III C bull ’s hovedhåndtag og de tidligste kendte “baserede ” dobbelte sløjfer, som de angiveligt skabte. Af alle de mange jernalderhåndtag fra den protogeometriske periode og fremefter var det kun de mest udviklede former på ca. 700 f.Kr. igen begyndte at ligne ledede bull ’s hoveder og var meget ens ” til Warrior Vasens. (9) En vase fra Cypern viser ikke kun “meget lignende ” håndtag, men også en lignende fugl som dem, der er afbildet på Warrior Vase, dekorationen af ​​den cypriote fugl og friser af fyldningsornamenter over håndtaget er også “meget lignende ” til andre LH III C gryder. (10) I slutningen af ​​det nittende og begyndelsen af ​​det tyvende århundrede tildelte Warrior Vase og den cypriote gryde de samme datoer. Efter at den egyptiske kronologi havde indført førstnævnte i begyndelsen af ​​det tolvte århundrede, mens uafhængig cypriote -kronologi har rettet sidstnævnte i begyndelsen af ​​syvende, er kløften mellem de cyprioteprodukter og Warrior Vase, som de er typologisk nærmest, blevet større et halvt årtusinde. (11)

Konfronteret med en lacuna på 500 år mellem de “typisk tætteste, ” “meget lignende ” eksempler på tyr ’s hovedhåndtag, foreslog Oakeshott, at en kontinuerlig tradition kulminerede i dette område [Cypern] i en genoplivning. ” (12) Vi skal snart se, at adskillige forskere bemærker en genoplivning af LH III C keramikstile på Cypern og i hele det østlige Middelhav efter et 500-års mellemrum, Oakeshott, står over for et hul på mindst 150 år, hvilket forstyrrer ideen om “a kontinuerlig tradition ” og observerer de nærmeste ligheder mellem fuldt udviklede bull ’s hovedhåndtag i det syvende århundrede (som gennemgik ca. 350 års kontinuerlig udvikling fra dobbelte sløjfer) og 500 år ældre håndtag (som var lige så fuldt udviklede, men ser ud til at være sket pludseligt og uden nogen forudsigelige forløbere) var i tvivl. Hun konkluderede, at dette er et træk af stor interesse, som andre skal belyse. ” (13) En kronologisk revision på 500 år belyser ikke kun funktionen, men eliminerer også problemerne.

Århundredeskiftets forskere, der tildelte det malede figurer på Warrior Vase til det syvende århundrede, gjorde det på et tidspunkt, hvor der var en generel konsensus om, at det seneste mykenæske billedkeramik varede så sent.Efter at den egyptiske kronologi skubbede til enden for den mykenæske civilisation omkring 400 år tidligere end de troede (og Warrior Vase 100 år endnu tidligere), opstod der to problemer, som er tilbage i dag. Den første er, at der i løbet af de mellemliggende århundreder synes at have været, hvad JN Coldstream har kaldt for tabuens mørke om figureret repræsentation i græsk kunst. ” Fordi han følte, at malere fra det ottende århundrede, der figurformen gjorde det som et resultat af eksperimentering og uden tidligere modeller til at guide dem, og fordi han også mente, at kunstnerisk genoplivning var det ottende århundredes mest slående innovation af alle, ” (14) man skal forklare, hvordan stilen på ca. 700 f.Kr., som var en naturlig udvikling fra en kun-lidt-tidligere “-opfindelse, kom ” til at ligne så tæt på figurstil på ca. 1200 f.Kr. efter en så lang pause i den kunstneriske tradition. Det andet problem er, hvorfor der skulle have været en århundredelang periode, hvor figurer forsvandt fra kunst —a fænomen, som en nylig observatør betragtede både “ mærkeligt ” og “nysgerrig. ” (15)

På trods af disse problemer ser moderne lærde ligesom Vermeule (16) stadig analogier mellem mænds friser på Warrior Vase og keramik fra det ottende århundrede. I modsætning til tidligere kommentatorer, der også så den lighed, men som fik den førstnævnte til at udvikle sig fra sidstnævnte, skal moderne specialister se Warrior Vase som ca. 450 år tidligere end og uden historisk forbindelse med figurfigur af keramik fra det ottende århundrede. O. W. von Vacano, ligesom sine forgængere imponeret over soldaternes tætte lighed på skålen med figurer fra det syvende århundrede, talte for nylig om en tydelig forbindelse ” mellem dem. (17) Hvis 500 år imidlertid virkelig adskiller Warrior Vasen fra det senere keramik, uden at noget lignende fylder hullet, er der, som alle har bemærket, en “ åbenbar ” lighed, men der kan ikke være nogen & #147link, ” indlysende eller på anden måde.

Krigervasens spydmænd ligner ikke kun mændene, der er afbildet på Protoattic Pottery fra det syvende århundrede fra Grækenland, men som L. Woolley med rette bemærkede, ligner de også bemærkelsesværdigt ” som soldater malet på terrakotta-tagsten fra Frygien i Asien Mindre, i øjeblikket dateret engang mellem slutningen af ​​det ottende århundrede og det sjette (fig. 6) (18) Hvad angår græsk kunst, kan man næsten sige, at dekoratørerne af det protoattiske keramik optog dyr [og menneskelige] designs, hvor deres forgængere den sene mykenæske tid var stoppet. Ligheden er meget slående. ” (19) Med 400 år, der adskiller slutningen på den ene fra begyndelsen på den anden, uden noget sammenligneligt mellem de to, “ligheden er meget slående ” faktisk!

F. D & uumlmmler, “Bemerkungen zum & aumlltesten Kunsthandelwerk auf griechischem Boden, ” Ath. Mitt. 13 (1888), s. 291 E. Pottier, “Observations sur la ceramique mycenienne, ” Revue Archeologique 28 (1896) s. 20-21 idem, “Documents ceramiques du Musee du Louvre, ” Bulletin du correspondance hellenique (fremover BCH), 31 (1907) s. 248, n. 1.

Pottier, ibid. (1896), s. 19-23 (1907), s. 245-248 Walters, (1905), bind. I, s. 297-298.

Pottier, ibid. (1896), selvom ikke alle hans overvejelser er gyldige til datingformål.

S. Marinatos og M. Hirmer, Kreta og Mykene (New York, 1960) pls. 232-33 og billedtekster Lacy, (1967), s. 224.

D. Mackenzie, “ kretensiske paladser og Den Ægæiske Civilisation III, ” BSA, 13 (1906-07), s. 433.

O. Broneer, (1939), s. 353-54 M. R. Popham og L. H. Sackett, Udgravninger ved Lefkandi, Euboea 1964-66 (London, 1968), s. 20, fig. 38-39 (fra en anden “Warrior Vase. ”)

N. R. Oakeshott, “ Vasehåndtag med hornhoved, ” JHS, 86 (1966), s. 114-115, 121.

For lignende dekorerede LH III -fugle, koncentriske buer og zigzags, se A. Furumark, Mykænsk keramik (Stockholm, 1941) motiver 7.48-52 (esp. 49), 44.10 og 61.17-18 M. Ohnefalsch-Richter, i hans Kypros, Bibelen og Homer [tr. S. Hermann] [London, 1893], s. 36-37, 63-64) genkendte for længst disse og andre ligheder med LH III C-dekoration.

J. N. Coldstream, (1968), s. 357, 28 og 350.

E. Vermeule, (1972) s. 209 (støtter andres syn).

O. W. von Vacano, Etruskerne i den antikke verden (overs. af S. Ogilvie) (Bloomington, 1965) s. 81 jf. s. s. 88.

L. Woolley, Mesopotamien og Mellemøsten (London, 1961) s. 166-168. Hvorimod han daterede fliserne til slutningen af ​​det ottende århundrede, E. Akurgal, (Phrygische Kunst [Ankara, 1955] s. 64, pls. 45-47 Die Kunst Anatoliens [Berlin, 1961] s. 100, pl. VII C) tildeler dem den sjette, en vurdering, som M. Mellink (brev af 31. oktober 1978) er enig i. Uanset deres sande dato, og uanset hvilken region der påvirkede den anden, ligner de frygiske spydmænd nærmere på kunsten i det syvende århundredes Grækenland end den i enten det ottende eller det sjette.


Kunsthistorie 1600

I stedet for at transponere alle mine noter så tæt på datoen for testen, vil jeg bare gå igennem dem og finde de stykker, der er i studievejledningen og transskribere, hvad jeg har på disse stykker, enten fra mine noter eller lærebog. Jeg anvender muligvis lærebogen eller endda internettet til stykker, som jeg var fraværende i det tilflugtssted og#8217 ikke er blevet delt af klassekammerater på facebook -siden.

Kvinde fra Willendorf, 24.000 f.Kr., Østrig
Kalksten, 4 tommer.

fundet i Willendorf, Wien. Kalksten. Fundet maling lavet af rød okker, så vi ved, at den er malet. Skulptur i runden. Oprindeligt kaldet “Venus fra Willendorf, ” men ændrede b/c, der var græsk eller hvad som helst, og dette er ikke ’t.

Figuren er kurvet, tyk, detaljeringsniveauet er ganske overraskende. Vægt på bryster, vagina, kurver. Fertilitet. Hun er stor, fordi kvinder tager vægt på hofterne, når de er frugtbare, og det betyder, at hun er parat til at få børn. Dette kunne også have været et skønhedsideal fra tidsperioden.

Ikke et portræt af en bestemt kvinde. Disse mennesker boede i grupper, og havde ikke en idé om den enkelte, som vi gør. Ting på hendes hoved kan være en hat.

Figuren er kun 4 tommer, lille, bærbar, folk bar det sandsynligvis med sig. Nogle har foreslået, at dette refererer til en slags gudinde, men ingen er rigtig sikre. Gudinde -religioner går forud for kristendommen og er fremtrædende i løbet af denne tid. Først når vestlige religioner når frem til fremtrædende mandlige guder og kvinder, der bliver presset ned osv.

I paleolitikum var menneskeskulpturer sjældne og normalt af kvinder.

Lascaux Cave, fuglhovedet mand med bison, 15.000 fvt

dette stykke er dybt i hulen og forstærker svært at få adgang til. Bison er 3 fod, 8 tommer lang. Mand med en fuglemaske og et personale med en fugl på. Nogle mener, at dette er shamanisme. Fugle spiller en vigtig rolle i shamanistiske religioner, primært fordi fugle kan indtage 2 riger – jorden & himlen. Også personalet med fuglen på – Shamaner i Sibirien bruger stadig dette personale. (ser på samtidskultur for at forstå gamle kulturer)

Besætter manden og forstøveren den samme plads? Hvis dette er en shaman, kan han have en slags vision. Bison er blevet spydt og forstærket fjernet. Kunne skildre en myte, tegn/vision for en god jagt.

Stonehenge, 2750-1500 f.Kr., England

Post & amp Linsekonstruktion, arkitekturens begyndelse. Kontinuerligt bygget på. Før der var Stonehenge, var der Woodhenge – træpæle placeret i en cirkel. (Indfødte amerikanere havde også woodhenges). Fungerede som en kalender med fokus på solen – nyttigt for et landbrugssamfund at vide, hvornår man skal plante. Hælsten på linje med altersten & amp; sådan ville solen ramme.

De større sten blev taget fra omkring 23 miles væk (vejer op til 15 tons). Vand kan have været brugt til at flytte sten. Mindre sten (blå sten) sandsynligvis bragt fra 150 miles væk. Det menes, at disse sten kom fra et område med en kilde, og at de troede, at stenene havde helbredende kræfter.

Der er også fundet gravhøje ved Stonehenge. Placeringen tjente sandsynligvis religiøse og rituelle formål i forbindelse med kalenderformål.

Sumerian, Face of a Woman, 3300BCE-3000BCE, Uruk

8 tommer, skulptur i runden, marmor (importeret) (derfor en vigtig). Mest sandsynligt gudinden Inanna, selvom nogle mener, at det kan være en præstinde for Inanna.

Bagsiden af ​​skulpturen er flad, huller til øjnene, åbning på hovedet – var naturligvis dekoreret og prydet. Sandsynligvis blev der sat en paryk på den, skaller i øjenhuller og forstærkning af øjenbryn, klædt i fineste tekstiler og sandsynligvis fastgjort til en trækrop. Skulptur opholdt sig sandsynligvis i templet og amp på bestemte dage på året blev udført af præsten.
Troet på folket, at Inanna ville komme ned fra himlen og møde præsterne og kongen (de eneste mennesker, der kunne gå ind i templet).

Inanna var gudinden for kærlighed og krig, knyttet til frugtbarhed, også vigtig for landbruget.

Hovedet blev stjålet i 2003 fra Iraks nationalmuseum, men blev returneret. Plyndring af denne art er et stort problem, især under krig, ligesom skader på artefakter.

Sumerisk, bilfigurer, 2900-2600 f.Kr.

Fundet ved et tempel. Det menes, at disse figurer blev placeret i templer, der stod foran en stor skulptur af en gud/desser i tilbedelse.

Stående: hænderne lukkede, ser op, brede øjne. Pryder. Se opmærksom på, klar til servering. Nogle figurer holder små flasker til libations (væske hældes ud for guden).

Tal blev masseproduceret – gå og hent dem på markedet. De velhavende kunne få dem bestilt. Her ser vi tegn på et lagdelt samfund – større tal koster mere (velhavende), mindre koster mindre. Men figurer ligner mænd: skæg, skulderlangt hår, nederdele, ingen skjorte. kvinder: klæder m/ højre skulder udsat. Nogle figurer knæler. Konisk form – en sumerisk stilistisk egenskab. Frit stående. Store øjne og nogle siger, at dette betyder, at de er vågne/opmærksomme/ærbødige, mens andre mener, at et hallucinogen blev brugt til at forstærke den religiøse oplevelse.
Men lidt variation: skaldet mand (sandsynligvis en præst). Nogle har skrift på bunden, beskeder til ærbødighedsguder, bøn, anmodninger osv.

Sumerisk, Bull Headed Lyre, 2550-2400 f.Kr., Ur

Detalje af Bull, Detalje af fronten

Troede på, at velhavende familier blev begravet på denne kirkegård. Folk blev fundet begravet under jorden i disse grave sammen med objekter skabt af dyrebare og importerede materialer

Opdaget på en kongelig kirkegård (grav 878) af Leonard Wolley i 1920 ’'erne.

Fremstillet af træ, dekoreret. Lapis lazuli, guld. Lyre er som en harpe. dette er ikke den eneste lyre, der findes i Ur. Faktisk spilles der på lyren (indikation af betydning). Anvendes i kongelige banketter & amp; begravelsesfester.
Husk, hvorfor tyre er så vigtige (mange skildringer i paleolitisk og neolitisk kunst) – Styrke, virilitet, frugtbarhed, landbrug.

Registre med scener, forskere er stadig i debat om, hvad der skildres her. Nogle siger, at det er scener fra Gilgameshs epos, især en figur er forbundet med det epos (skorpionmanden nær bunden beskytter han de dødes land i Gilgamesh -eposet).

Akkadian, Stele of Naram-Sin, 2220-2184 f.Kr.

6 fod 7 tommer, lyserød sandsten

Naram-Sin var barnebarn af Sargon Navn betyder “ Elsket af Månen Gud ”.

Minder om hans nederlag over Lullubi. Tilmeldt to gange – én gang til Naram Sin ’s sejr & amp derefter igen senere af en elamitisk konge, der havde taget Stele tilbage som bytte efter en sejr. (citat: bog)

Storme bjerget, viser hans forbindelse til guderne. Naram-Sin er den højeste og største figur i stykket (fokuspunkt, hierarkisk skala)

En grundlinje er vist på dette billede – dette er betydeligt. Jordlinjens diagonale bevægelse bevæger sig gennem stykket, bevæger øjet, viser handling og bevægelse. Ændring i sammensætning og etablering af rytme – dette opnås også ved gentagelse af soldater bag Naram-Sin. Soldater viser orden, mens fjenden er arrangeret kaotisk og viser, hvordan orden overvinder kaos.

((Info om sumerer))

  • Intet forenet imperium – alle bystater. Hver bystat havde sin egen gud/gudinde og denne gud/desser blev antaget at beskytte bystaten og dens folk. Religion bliver meget vigtig i løbet af denne tid. Byer vil bygge udførlige templer for deres gud/desserter for at holde dem glade. Guder gav frugtbarhed (afgrøder, babyer, dyr).
  1. Nederst: Slaver (krigsfanger)
  2. Bønder og arbejdere (arbejder i templer, hjælper landmænd osv.)
  3. Grundejere
  4. Lineal
  • Byens hersker er en repræsentation af gud (erne). Du ville gå til ham, og på dine vegne ville han gå til guderne.
  • Sumererne omtales som førstekulturen: hjul, plov, kunstvanding, skrivning.
  • Skrivningen begyndte som piktogrammer, ændringer med tiden. Bliver kileformet (kileskrift). Skrivning blev først brugt til regnskab/økonomi (registrering af ting med handel). Andre kulturer anvender det og anvender deres sprog på skriften. Sumererne er kendt for deres litteratur (Epic of Gilgamesh). Sumerisk kileskrift blev dechiffreret i 1857.
  • Gilgamish var en konge af Uruk i 2750 fvt. Og#8211 historier om ham begyndte at cirkulere efter hans død. Den tidligste version stammer fra 2100 fvt. Da der kom andre kulturer, tog de det episke & amp oversatte det til deres eget sprog. Assyrierne havde en kopi på deres biblioteker. Historien handler dybest set om Gilgamesh og hans ledsager. Hans ledsager dør, og så går han på jagt efter udødelighed. Gilgamesh var en konge og var derfor halvguddommelig.
  • Så bemærk, at tingene ændrer sig fra forhistorien med litteraturens fremkomst. Dette giver os også den første Stele.

Sumerian, Nanna Ziggurat, 2100-2050 f.Kr., Ur
(Noter fra bog og amp facebook, ikke klasse)

  • Ziggurat: at bygge højt
  • Basen er en massiv masse af mursten 50 ft høj. Bygherrer brugte bagte mursten lagt i bitumen (et asfaltlignende stof) til forsiden af ​​hele monumentet. 3 rampelignende trapper på 100 trin konvergerer på en tårnflankeret gateway. Derfra førte en anden trappe sandsynligvis til selve templet, som ikke længere eksisterer.
  • Templerne tænkt som venteværelser, hvor guderne kunne komme til.
  • Viser sumerernes, deres konges og deres guders magt.

Babylonian, Stele of Hammurabi, 1792-1750
((((Noter fra bog)))

Indeholdt Hammurabi's lovkode skrevet med akkadisk 3.500 linjer cuneform -tegn. Disse love regulerede alle aspekter af det babylonske liv, fra handel og ejendom til mord, tyveri og ægteskabelig troskab, arv og behandling af slaver.
Fortsatte som bytte til Susa ved siden af ​​Naram Sin Stele.

Top er en højrelief-repræsentation af Hammurabi i nærvær af Shamash (den flammeskulderede solgud). Hammurabi (konge) løfter hånden i respekt. Guden udvider ham stangen og ringen, der symboliserer autoritet. Symbolerne stammer fra bygherreredskaber – målestænger og snoede reb – og betegner herskerens evne til at opbygge den sociale orden og til at måle menneskers liv (det vil sige at dømme og håndhæve de love, der er angivet på stelen).

Stele er også kunstnerisk bemærkelsesværdig og billedhuggeren skildrede Shamash i den velkendte konvention af kombinerede for- og sidebilleder, men med 2 vigtige undtagelser – hans store hovedbeklædning med sine 4 par horn er i ægte profil, så kun 4, ikke alle 8 par horn er synlige, og det ser ud til, at kunstneren foreløbigt har undersøgt begrebet forkortelse. Shamash ’s skæg er i en række diagonale, snarere end vandrette linjer, hvilket tyder på tilbagegang fra billedplanet, og billedhuggeren repræsenterede siden af ​​sin trone i en vinkel.

Eksempel på love inkluderet på Stele:

  • Hvis en mand slukker øjet af en anden mand, skal hans øje blive slukket
  • Hvis han dræber en mands slave, skal han betale en tredjedel af en mina
  • Hvis nogen stjæler ejendom fra et tempel, bliver han dræbt, ligesom den person, der modtager stjålne varer.
  • Hvis en mand lejer en båd, og båden går til grunde, skal lejer udskifte båden med en anden
  • Hvis en gift kvinde dør, før hun får sønner, skal hendes medgift tilbagebetales til hendes far, men hvis hun fødte sønner, skal medgiften tilhøre dem.
  • Hvis en mands kone bliver fanget i sengen med en anden mand, bliver begge bundet og kastet i vandet.

Assyrisk, Assurnasirpal II Killing Lions, 850 f.Kr.

Anses for at være et narrativt plot, der fortæller os en historie om denne jagt. Dette er den måde kongen viste sin magt – mennesker ville komme og se. Politisk propaganda.

(Spørg om dette stykke på mandag :()

Assyrisk, Assurbanipal og hans dronning i haven, 669-627 f.Kr.

  • Assurbanipal er tilbagelænet her (& amp pakket ind i et tæppe), og viser ikke kun, at han er afslappet, men at han er magtfuld – dronning sidder op, så han er naturligvis vigtigere. Tjenere til højre blæser kongen og to ampere blæser dronningen og#8211 fans for at få komfort og for at holde fejl væk. Tjenere, der holder mad, hun har drikke, han har mad – det er her, de kommer for fritiden.
  • Bemærk eksotiske planter hentet fra fremmede lande.
  • Der er et hoved på en fældet fjende, der minder os om kongens magt.

Tidlig dynasti, palet af kong Narmer, 3000 f.Kr.

  • 2 fod høj, lavet af skifer (sten)
  • Paletter blev brugt til at slibe øjenmakeup (som blev brugt til at beskytte mod solen). Dette var naturligvis en ceremoniel palet frem for en til daglig brug. Paletter fejrede ofte Hathor, som var en skønhedens gudinde og Faraos guddommelige mor.
  • Paletten viser, hvordan Narmer samlede Øvre og Nedre Egypten.
  • Bemærk Papyrus & amp “Bowling Pin ” formet krone. Papyrus er et symbol på Nedre Egypten, mens kronen er et symbol på Øvre Egypten.
  • Detalje: Narmer slår en fjende

Tidlig dynastisk, Imhotep, Stepped Pyramid, 2630-2611 fvt

(Fuld størrelse) (Detalje og forstærkningskemaer)

  • Djoser ’s grav.
  • Disse er de tidligste gravkamre efter en-etagers Mastabas. Trinpyramiden er en naturlig udvikling fra Mastaba til de fulde pyramider.
  • Det er muligt, at Djoser ville have noget større og mere vigtigt for sin grav, så det Imhotep udtænkte var en række stablede mastabas, der fungerede som en trappe, som faraoen symbolsk ville stige op for at møde Ra på himlen i sin solbåd og flytte ind i efterlivet.
  • Vi ser her i pyramiden en henvisning til højen, der kom ud af kaosens farvande (Ben Ben)
  • Denne pyramide er en del af et helt kompleks, der indeholder et dødshus (hvor Djoser ’s Ka -statue ville være) – et sted, hvor folk kunne komme og give kongen ofringer. Inkluderet var også Heb-sed-domstolen. (her (?) hvert 13. år indtraf en festival, der fejrede kongens fornyelse, hvor guderne ville komme ned og godkende kongens fortsatte styre.) Så var der Nordens hus, som omfatter de første spalter i kunsthistorien – de er engagerede kolonner designet til at referere til papyrus.

(Bemærk: Sammenligning af trinpyramide med ziggauraten:)

  • begge har ideen om at gå mod himlen
  • enorme & amp kun den øverste echelon er tilladt inden for.
  • ingen fysiske trapper i den egentlige trinpyramide.
  • den ene er rektangulær og den anden er en pyramideform
  • den ene for levende tilbedelse og den anden er for døden

Old Kingdom, Pyramids at Giza (Khufu, Khafre, Menkaure)

(Oversigt over Giza Complex & amp Detail)

Komplekset i Giza består af 3 store pyramider – gravene i Khufu, Khafre og Menkaure.

Pyramider refererer som tidligere nævnt til Ben Ben, men formen var vigtig af andre årsager & trekanten refererer til solens stråler, og konstruktionen af ​​pyramiden er orienteret mod de 4 kardinalretninger for at justere pyramiderne med den stigende og nedgående sol.

Kun en konge kunne begraves i en pyramide.

Byggeriet blev udført af borgere (ikke slaver) som embedsværk for unge mænd, der blev rekrutteret fra byer af Farao. Det var lidt som at blive udarbejdet og#8211 du havde et sted at bo, og du fik måltider.

Bygget af kalksten, der blev brudt – sten blev skåret ud med kobbermejsler og trælakker. Stykker blev fjernet fra stenbruddet og derefter transporteret med æsler, træruller og slæder eller i hånden af ​​mænd. Når råsten nåede pyramiden, ville den omformes og poleres for at passe, hvor den hørte hjemme. Nogle mener, at ramper blev brugt i rette vinkler og derefter bygget op, mens andre mener, at der var en rampe bygget rundt om pyramiden og derefter blev bygget op.

Sfinxen var også en del af Giza -komplekset.

Pyramiden i Khufu (2551-2528 fvt)
450 ft, største pyramide.
Khufu var ikke vellidt, og mange af hans Ka -statuer blev ødelagt.

Pyramiden i Khafre 2520-2494
(INGEN INFORMATION ?? Spørg mandag.)

Pyramid of Menkaure, 2490-2472 fvt
Den mindste af de 3 pyramider i Giza, sandsynligvis fordi de var ved at løbe tør for sten, og folk blev trætte af at udføre dette hårde arbejde for kongen. Denne form for spænding løb gennem enden af ​​det gamle kongerige og#8211 borgerlige uroligheder, der til sidst fik det gamle rige til at falde fra hinanden efter 500 år.

Old Kingdom, Khafre Enthroned, 2520-2494 fvt


(Tilbage og detaljer)

  • 5 ft 6 in. Dyarit. så grønt ud, da lyset ramte det.
  • Fundet i daltemplet
  • Khafre sidder og troner. Han har den kongelige hovedbeklædning på. Horus er bag hovedet.
  • idealiseret

Old Kingdom, Great Sphinx, 2520-2494 fvt

  • 65 ft x 240 ft, sandsten.
  • Skåret ud af en klippespor i et gammelt stenbrud. Kollossal statue – største i det gamle nær øst.
  • Placeret foran Pyramiden i Khafre – er det sandsynligt, at Faraos ansigt på Sfinxen er Khafre. (Oprindeligt prydet med hovedbeklædning & amp falsk skæg & amp Malet). Nogle forskere mener, at det skildrer Khufu & amp blev udskåret, før byggeriet af Khafre ’s kompleks begyndte.
  • Uanset hvad, portrætteret en solgud & amp var således passende for en Farao. Den sammensatte form tyder på, at Farao kombinerer menneskelig intelligens med dyrenes konge enorme styrke og autoritet. (fra bogen)
  • Stelen ved foden af ​​sfinxen: Dream Stele of Thutmose den 4. Han jagtede på Giza -plateauet en dag, og han faldt i søvn under Sfinxen. Han havde en drøm, hvor Sfinxen tilbød at gøre ham til den næste farao, hvis han begravede ham fra sandet.

Old Kingdom, Triade of Menkaure, 2490-2474 fvt

  • 38 tommer, Graywlacke
  • Menkaure er den største figur, (hierarkisk skala).
  • Til venstre for ham, Hathor. Til højre for ham en antropomorf repræsentation af en provins.
  • Vi kender det til Hathor, fordi hun har hornene og solskiven. (Hun er også undertiden afbildet som en ko)
  • Observation af Hathors fødder indikerer, at kongen har mere magt end hende. Selvom hun har en fod fremad, er Menukare's fremadgående fod længere frem end hendes.
  • Hathor og Menkaure holder hinanden i hånden og viser kongens forbindelse til guderne. Provinsen holder ikke hænder med Menukare, hvilket betyder, at hun er den mindst magtfulde. Hendes fødder er også sammen, hvilket viser, at begge hendes fødder er på jorden.
  • Ægyptologer mente, at hver provins havde en triade som denne, da du observerede dette, blev du mindet om, at Farao, såvel som guderne og gudinderne herskede over dig. Hver provins kan have en guvernør, men kongen hersker (holder hånd med Hathor en fod i himlen, en på jorden).
  • Menukare er især iført kronen i det øverste Egypten (bowlingnålform).
  • Hathor er kendt som Faraos mor, så det kan også have noget at gøre med, hvorfor de også holder i hånd.

Mellemriget, siddende statue af Mentuhotep II, 2055BCE-2004BCE

  • Kalkstensstatue.
  • Fundet i hans gravgrav ved Deir El Bahri. (grav bygget inden for klipperne).
  • Ansigt og amp krop malet sort, krydsede arme med henvisning til Osiris. Når solen rammer den sorte statue, ser det grønt ud, og det er også en reference til Osiris. (Ligesom Ka -statuen af ​​Kaphre lavet af dyrite)
  • Iført den røde krone i Nedre Egypten, siddende, tronet.
  • Mentuhotep er vigtig, fordi han genforenede Øvre og Nedre Egypten efter sammenbruddet af Det Gamle Rige. Senere vil faraoer referere tilbage til ham.

Mellemriget, Amun modtager Senusret I, 1965BCE-1920BCE

  • Senusret I begyndte opførelsen af ​​Karnak -templet i Luxor, som hver farao efter ham senere vil bidrage til.
  • Dette stykke, der ligger i Det Hvide Kapel i Karnak, er en præsentationsscene. Amun tager imod ham ved at holde en Anhk op til munden. Bag Senusret har vi guden Montu (Falcon -hoved, hovedbeklædning med solskive og to fjer, der stikker ud, og forbinder ham med Amun. Bemærk, at Montu også tager karakter af Horus). Bemærk, at Montu har armen omkring Senusret og viser igen forbindelsen mellem Farao og guderne.
  • Senusret, vist i snoet perspektiv (eller sammensat udsigt) har den hvide krone i Øvre Egypten, en hammer i den ene hånd og en stav i den anden. Hammeren er en reference til krig.
  • Bemærk Cartouche, der indeholder Senusrets navn.

Mellemriget, chef for Senusret III, 1874BCE-1855BCE

  • Senusret III var vigtig på grund af hans militære udvidelser. Han udvidede riget til området Palæstina.
  • Jeg er ikke helt sikker på, hvilket afsnit af mine noter der henviser til dette stykke, men jeg har nogle noter mærket “En anden skildring af Senusret III ”, som jeg tror kan handle om dette stykke, så jeg vil bruge dem og derefter spørge ham om det på mandag.
  • Skulpturer i løbet af denne tid var bemærkelsesværdige på grund af ændringen fra idealistiske, unge og magtfulde mennesker til mere naturlige mennesker, der viste følelser. Der er forskellige teorier om, hvorfor Senusret ser gammel og trist ud her – nogle siger, at det simpelthen er naturalisme, og det er, hvordan han virkelig lignede (han blev ældre, da han regerede), mens andre mener, at han ser trist ud som en afspejling af imperiets fald efter den første mellemperiode – en begivenhed egypterne aldrig glemte. (Selv i litteraturen har du meget omtale af det første fald i Egypten.)
  • Lavet af sten.

Nyt kongerige, begravelsestempel, Deir El-Bahri, 1479-1458 fvt

(Fra bogen)
Hatshepsuts dødshus.

  • Hatshepsut – første store kvindelige monark, hvis navn er registreret. Hun var regent for Thutmose III, men udråbte sig selv til farao efter et par år og gik endda så langt som at hævde, at hendes far havde valgt hende som hans efterfølger i løbet af hans levetid.
  • Malede relieffer, der fortæller om hendes guddommelige fødsel (siges at være datter af guden Amun-Re – en helligdom for hvem der lå på templets øverste niveau) og betydelige præstationer prydede hendes enorme begravelsestempel.
  • Templet rejser sig fra dalbunden i tre søjlegange terrasser forbundet med ramper på midteraksen. De lange horisontaler og lodrette af søjlegangerne og deres rytme af lys og mørke gentager mønsteret af kalkstensklipperne ovenfor. Kolonnadesøjlerne, som enten er simpelthen rektangulære eller & lti & gtchamfered & lt/i & gt (skrå eller fladt ved kanterne) i 16 sider, er godt proportioneret og rytmisk adskilt.
  • Terrasserne var oprindeligt haver indeholdende røgelse træer og sjældne planter, faraoen bragte ind.

Nyt rige, Hatshepsut som Osiris, 1479-1458 fvt

(Zoome ud)
(ingen info, sendt til facebook gruppe for at anmode om info.)

Nyt kongerige, Hatshepsut Enthroned, 1479-1458 fvt

(ingen info, sendt til facebook gruppe for at anmode om info.)

Nyt rige, Amenhotep III med guder, 1390-1352


(ingen info, sendt til facebook gruppe for at anmode om info.)


Nyt kongerige, kolossal statue af Akhenaton, 1352-1336

  • 13 fod høj, sandsten.
  • Dette blev skabt for at vise kraften i Akhenaton.
  • Akhenanton foretog betydelige ændringer i både religionen i det gamle Egypten såvel som dens kunststil og den kanon, der blev brugt til at repræsentere billeder. Statuerne bliver mere kurvede med længere ansigter, der er idealiserede. Selvom disse ændringer ikke er så pludselige, som egyptologer måske engang havde troet, at de var, er de stadig betydelige. Han opretholder gamle stilmæssige designs som brugen af ​​skurk og flail, falsk skæg og hovedbeklædning, men de visuelle ændringer er stærke og fantastiske. Denne kunststil kaldes Armana -perioden.
  • Religiøse ændringer var endnu mere betydningsfulde og drastiske. Tidligere en ekstremt monoteistisk religion opgav Akhenaton (og direkte forbudt) tilbedelsen af ​​alle guderne og fokuserede i stedet på en gud ved navn Aten (eller Aton ifølge lærebogen), repræsenteret af en solskive (signifikant fordi alle guder før dette blev repræsenteret i dyr eller menneskelig form). Han gik så langt som at slette navnet på Amen fra inskriptioner og tømte de store templer og rasede præster. Han flyttede også hovedstaden nedad fra Theben til et sted, han kaldte Akhetaten (Akhetaton ifølge bogen) (opkaldt efter attenguden). Akhetaten hedder nu Armana.

Nyt rige, Akhenaten og hans familie, 1352-1336

  • 15 tommer, kalksten, nedsænket relief.
  • Det er første gang et familieportræt som dette er set. Familien bliver vist i en hjemlig scene. Folk ville have disse i deres hjem.
  • Bemærk, at Nefertiti's hovedbeklædning ligner hovedbeklædningen i det nedre Egypten.
  • Aten er i toppen, men familien er omdrejningspunktet. Aten ’s stråler når ned og ender i hænder, som det normalt er afbildet, men bemærk, at strålerne foran Nefertiti & amp Akhenaten ender med ankhs, hvilket betyder liv og magt – guden giver bogstaveligt talt liv og magt til Farao og hans kone. En kobra var oprindeligt inde i Aten -solskiven, men den er der ikke længere.
  • Bemærk den lille trone, Nefertiti sidder på, er lavet af lotus- og papyrusplanter, symboler på øvre og nedre Egypten.
  • Der er et tema her, der repræsenterer kongens og dronningens næsten lige herskende magt, der ikke tidligere er set. Den kongelige familie er lige så vigtig som Farao og guderne her.

(Om Farao Tutankhamen)

  • Styret fra 1333 – 1323
  • Søn af Akhenanten og en mindre kone. Hans fødselsnavn var Tutankhaten – “ Levende billede af solskiven, ”, men da Egypten vendte tilbage til den traditionelle religion efter Akhenaten ’s regel, blev hans navn ændret til Tutankhamen (Levende billede af Amen).
  • Der vil stadig være nogle rester af Armanas kunststil på trods af alle de ændringer, der trådte i kraft efter Akhenaten ’s død.
  • Under hans styre flyttede hovedstaden syd fra Akhetaten tilbage til Theben (nær Karnak). Dette betyder en tilbagevenden til bygningen på templet i Karnak, herunder reparation af skader forårsaget af templet af Akhenaten.
  • Han blev konge i en alder af 8, døde kl. 19. Der er en del debat om, hvordan han døde, og teorier omfatter mord, infektion fra et brækket ben og hjertesygdomme. Vi ved meget om Tutankhamen på grund af, hvor meget skat der var intakt i hans grav. Han var imidlertid en mindre farao i Egyptens historie, så forestil dig, baseret på dette, hvor meget skat der sandsynligvis var i de plyndrede templer som Giza.
  • Tutankhamens grav blev opdaget i 1922 af Howard Carter (egyptolog) i Kongernes dal i Theben. Alle faraoer i det nye rige (med undtagelse af Hatshepsut) vil blive begravet her i klippeskårne grave i klipperne og under jorden.

Nyt kongerige, maske af Tutankhamen, 1333-1323

  • 1 fod, 9 tommer. Guld, lapis lazuli og amp-ædelsten.
  • Dette er en dødsmaske, der blev fundet på hans krop. Bemærk, at ansigtet ikke er forlænget som statuer og skildringer af Akhenaten. Der er en tilbagevenden til Faraos unge og idealiserede repræsentation (selvom Tutankhamen var meget ung).
  • Kobraen på toppen er en reference til Wadjet, en meget tidlig solgudinde og gudinde for Nedre Egypten.
  • Denne maske rejser ikke længere – frygt for tyveri og forstærker skader.

Nyt rige, kong Tutankhamens trone, 1333-1323

(Detalje)

  • 40 tommer. Træ, bladguld og forstærker sølv.
  • Detaljer på bagsiden af ​​skulpturen er et familieportræt i Armana -stil. Det viser Tutankhamen med sin kone, der gnider lotion på ham. Dette er naturligvis en familiescene. Aten er afbildet i baggrunden, herunder kobra og solstråler. Hans kone er iført en blødt hovedbeklædning. Der er også en reference til lotus og papyrus på den afbildede trone, som Tutankhamen sidder på, ligesom Nefertiti's trone i portrættet af Akhenanten og hans familie.
  • Bemærk også løver og løvepoter tidligere set på Kaphre ’s skulptur.

Nyt rige, de dødes bog (Hunefer), 1285 f.Kr.

Dette er en kontinuerlig fortælling. Scenerne er som følger:

  • Anubis har Hunefer i hånden.
  • Anubis vejer Hunefer ’s hjerte
  • Thoth registrerer, hvad der sker
  • Horus præsenterer Hunefer for Osiris
  • Foran Osiris sidder hans 4 sønner i form af canopiske krukker, mens bag ham står Isis & amp Nepthys.

Om de dødes bog:

  • Kaldes også “Book of Going Forth by Day ” (Solen går frem om dagen, det vil du også.)
  • Under det gamle rige blev pyramidetekster indskrevet på gravvæggene. I Mellemriget var der Kiste -tekster. Nu i det nye rige har vi De Dødes Bog. Fortryllelserne er nu på papyrus – nogle var op til 70 ft lange. Rullerne blev rullet op og lagt mellem benene på det mumificerede lig.
  • Fortryllelserne blev derefter brugt af den døde persons ånd, da de tog deres rejse. Nogle af disse trylleformularer var også transformerende, hvilket gjorde det muligt for brugeren at forvandle sig selv til andre væsener, normalt dyr (slange, falk), men også ting som lotus. Det kan også være, hvad Sfinxen handler om. Selvfølgelig ønsker afdøde at have alle muligheder, når de er døde på grund af alt, hvad de måtte støde på på deres rejse.
  • Dette ligner ikke Bibelen, hvor der er en fast kanon, da en person bestilte deres dødsbog, de havde magi og passager at vælge imellem, som de ville have inkluderet. Selv middelklassens borgere fik til sidst bestilt deres egne bøger.

Afrika, Nok, Head, 500BCE-200CE

  • 8 tommer, Terra Cotta.
  • Den første Nok -skulptur blev opdaget nær den lille by Nok i 1983, og dermed blev navnet opfundet. Vi aner ikke, hvad de mennesker, der skabte disse kaldte sig selv, og at de ikke havde noget skriftsprog.
  • Instruktøren sagde først, at de blev fundet overalt i Afrika, men derefter modsagde han sig selv og sagde, at de alle blev fundet i Nigeria. (Jeg vil spørge ham om dette på mandag)
  • De blev fundet nær floder, hvilket komplicerer ting for arkæologer, da vi nu er usikre på, hvordan de oprindeligt blev brugt, eller hvor de blev placeret. De bevægede sig sandsynligvis med oversvømmelser og erosion.
  • Bunden er brudt – det var sandsynligvis en fuld skulptur med et legeme mindre end hovedet, men der er ikke fundet kroppe eller komplette skulpturer. Det er også muligt, at ligene var lavet af træ og ikke blev bevaret. Hovederne ville have været større (og potentielt lavet af et mere holdbart materiale, fordi denne kultur sandsynligvis lagde vægt på hovedet, ligesom Yoruba -folkene, der bor i området gør nu. Yorubaen tror på, at hovedet er det vigtigste del af kroppen, og læg derfor vægt på det i deres kunst.)
  • Det menes, at disse figurer kunne have været begravet i eller nær helligdomme eller grave eller simpelthen placeret inde i dem. Det er sandsynligt, at de var lavet af kongelige eller guder, selvom der er vægt på forfaderers ærbødighed i den nuværende Yoruba -kultur, samt mange kulturer i hele Afrika. (Royalty ville være særligt vigtige forfædre og#8211 vigtigt for at holde deres hukommelse i live. Folk ville også gå til helligdomme og bede dem om ting, såsom frugtbarhed eller afgrøder.) Det er også muligt, at disse tal kunne have været prydet og bragt ude under festivaler, som vi tidligere har set i andre kulturer (Egypten, Nærøsten og det nutidige Yoruba).
  • Denne skulptur indeholder specifikke Nok-stiltræk – på hovedet med trekantede øjne, riflede øjenbryn, bred næse, åben mund. Øjnene til hullerne, næseborene og munden var sandsynligvis til fyringsprocessen og er også et stilistisk træk. Læg mærke til håret, og det reflekterede det hår, som folk havde dengang.
  • Det menes, at disse hoveder blev fremstillet ved hjælp af en subtraktiv metode, fordi Nok var et træskærerfolk, som nutidens kulturer i Nigeria er. Det mente også, at de havde en maskeringstradition. Træ forringes dog, så vi har intet tilbage af disse ting i dag.

(Om Yoruba)

Yoruba er den største etniske gruppe i Afrika, og deres kultur har spredt sig over hele verden. De blev stærkt påvirket af slavehandelen, og dette har også været med til at sprede deres kultur over hele verden. (herunder USA og Caribien).

Religion: Santeria. Inden for dette får vi ideen om Orishas (ånder). Spritis kan være guddommelige forfædre eller personificerede naturkræfter (nogle gange begge dele). Også ideen om forfædres ærbødighed fastholdes, herunder at have en familiehelligdom. Religionen ændrer sig konstant og udvikler sig og har ikke noget fastlagt dogme. Selv i dag varierer religionen fra landsby til landsby.

Hovedstad: ileife, fra omkring 1200 e.Kr. – 1400 ce. Det havde masser af power & amp provinser.Det er stadig en by i dag, selvom det ikke stadig er en del af dette magtfulde Yoruba -rige. Det blev stærkt påvirket af slavehandelen, som på en måde ødelagde alt, da det ramte. Alle byerne i Yoruba er cirkulære, med kongens palads i centrum og alt bygget omkring det.

Yoruba skabelsesmyte: Gud Olodumare (øverste gud) instruerer Obatala (skaberguden) om at skabe liv. På dette tidspunkt var verden dækket af vand, Obatala tog en snegleskal med snavs og en kylling. Jorden blev hældt ud på vandet, og kyllingen spredte det rundt. Obatala skaber Ileife & amp dette bliver hans by (skytsengud). Andre guder skaber deres egne byer.

I alle afrikanske religioner har du denne idé om en øverste gud (first mover), der begynder alt –, men når han instruerer en anden gud om at skabe liv, går han væk, og menneskerne har ikke mere interaktion med ham. Du har Orishas som mellemliggende.

Med Yoruba har vi også masser af hoveder, især i løbet af denne tid.

Afrika, Yoruba, chef for en Oni, 11.-12. Århundrede

  • Oni betyder konge.
  • 1 fod høj, messing. Mistet voksstøbemetode (som startede i Asien).
  • Lost Wax Casting -metoden er en meget avanceret procedure, som tog meget tid, og selvfølgelig vil den kun blive brugt til kongen på grund af denne intensive oprettelsesproces.
  • Fundet begravet med andre messinggenstande bag på kongens palads.
  • Det menes, at dette blev brugt under visse ceremonier. Igen er kongen en meget vigtig forfader, som de gerne vil behage. Så de ville bringe det frem prydet med et hovedbeklædning, sandsynligvis på en trækrop (vægt på hovedet)
  • Bemærk linjerne i ansigtet – ved første historikere mente, at dette var en repræsentation af scarification, men bemærk hullerne på toppen Mest sandsynligt var det en hovedbeklædning, som hovedet havde på, meget som nutidens Yoruba Oni
  • Det blev antaget, at Oni var meget kraftfuld, og hans stemme er stærk, og du kan ikke se ham i øjnene, så han er helt dækket.
  • Idealiseret naturalisme – ser ung ud (kød på ansigt, øjne næse mund ører -realisme). Da vesterlændinge først fandt disse hoveder, troede de ikke på, at folk i dette område gjorde dem. (Social darwinisme)

Egeerhavet (Kykladerne), Male Lyre Player, 2700-2500 fvt

9 tommer høj, marmor
(Fra bog)

De mest udførlige af de mandlige kykladiske figurer har form af disse siddende musikere. Betydningen af ​​alle kykladiske figurer er undvigende, men denne siddende musiker spiller muligvis for den afdøde i efterlivet. Statuetten viser de samme enkle geometriske former og flade planer som andre figurer fra denne periode. Alligevel viste kunstneren en stor interesse for at registrere den elegante form af det, der må have været en værdsat besiddelse: harpen med en and-næb eller et svanehoved-ornament på toppen af ​​dens lydboks. (Instrumenter med dyrehoved er veldokumenteret i nutidens Mesopotamien og Egypten.)

Der er fravær af skriftlige dokumenter i Grækenland på denne dato, som alle andre steder i forhistorisk tid. Dette kombineret med manglen på information om, hvor mange disse stykker blev fundet, og i hvilken kontekst gør det svært at bestemme deres nøjagtige betydning. Det er faktisk sandsynligt, at den samme form fik forskellig betydning i forskellige sammenhænge

For at forstå den rolle, som dette eller andre kunstværker spillede i det gamle samfund – i mange tilfælde, endda for at bestemme datoen og oprindelsesstedet for et objekt – skal kunsthistorikeren vide, hvor stykket blev afdækket. Først når konteksten for et kunstværk er kendt, kan man gå ud over en forståelse af dets formelle kvaliteter og begynde at analysere dens plads i kunsthistorien og i det samfund, der producerede det.

Cylkadiske figurers ekstraordinære popularitet i de seneste årtier har haft uheldige konsekvenser. Clandestine skattejægere, ivrige efter at imødekomme de umættelige krav fra moderne samlere, har plyndret mange steder og smuglet deres fund ud af Grækenland for at sælge til det højestbydende på det internationale marked. Hele forhistoriske kirkegårde og byer er blevet ødelagt på grund af den høje agtelse, som disse skulpturer nu holdes i. Omkring 10% af de kendte kykladiske marmorstatuetter stammer fra en sikker arkæologisk kontekst og mange af resten kunne være forfalskninger produceret efter 2. verdenskrig, da udviklingen inden for moderne kunst fremmede en ny forståelse af disse abstrakte gengivelser af menneskelig anatomi og skabte et boom i efterspørgsel efter “Cycladica ” blandt samlere.

Minoan, ung pige, der samler blomster, 1700-1450 f.Kr.

(Ingen oplysninger givet)

Minoan, kvinde med slanger, 1700-1450 f.Kr.

1 fod, 1 1/2 tommer høj, Fajance (lavt fyret uigennemsigtigt glaslignende silikat)
(Fra bogen)

  • (Populært kendt som) Snake Goddess, fra paladset i Knossos (Kreta), Grækenland.
  • Et af de strengeste fund på slottet ved Knossos.
  • Rekonstrueret fra flere stykker er det en af ​​flere lignende figurer, som nogle forskere mener kan repræsentere dødelige ledsagere frem for en guddom, selvom de fremtrædende udsatte bryster tyder på, at disse figurer står i den lange række forhistoriske frugtbarhedsbilleder, der normalt anses for at være guder.
  • Slangerne i hendes hænder og katten på hendes hoved indebærer, at hun har magt over dyreverdenen, der passer til en guddom.
  • Figurens formalitet minder om egyptisk og nærøstlig statuary, men kostumet med dets åbne bodice og flounced nederdel er tydeligt minoisk. Hvis statuetten repræsenterer en gudinde, som det forekommer sandsynligt, er det endnu et eksempel på, hvordan mennesker former deres guder i deres eget billede.

Minoan, høstvase, 1700-1450 fvt

  • Største diameter – 5 tommer, Steatite, oprindeligt med bladguld.
  • Denne vase er det fineste overlevende eksempel på minoisk reliefskulptur. Kun den øverste halvdel af den ægformede krop og hals af karret bevares. Mangler de nederste dele af høstmaskinerne og forstærker jorden, hvorpå de står, samt guldbladet, der oprindeligt dækkede relieffigurerne
  • Formelformede scener med såning og høst var hæfteklammer i egyptisk begravelseskunst, men den minoiske kunstner undgik statisk gentagelse til fordel for en sammensætning, der sprænger med energien fra dens individuelt karakteriserede figurer.
  • Afbildet er en urolig skare, der synger og råber, når de går til eller vender tilbage fra markerne. Kunstneren fangede levende ungdommens fremadgående bevægelse og overflod.
  • Selvom de fleste figurer er i overensstemmelse med den ældgamle konvention om kombineret profil og frontal visninger, fremhævede billedhuggeren en figur fra sine ledsagere. Han ryster en rangle for at slå tiden, og kunstneren skildrede ham i fuld profil med lungerne så oppustede af luft, at hans ribben viser. Dette er et af de første eksempler i historien, der repræsenterer den underliggende muskel- og skeletstruktur i menneskekroppen. Dette er en bemærkelsesværdig præstation, især i betragtning af vasens lille størrelse. Lige så bemærkelsesværdigt er, hvordan billedhuggeren registrerede spændinger og afslapning af ansigtsmuskler med forbløffende præcision, ikke kun for lederen med ranglen, men også for hans 3 ledsagere. Denne grad af animation af det menneskelige ansigt er uden fortilfælde i gammel kunst.

Mykeneisk, Agamemnons maske, 1600-1100 f.Kr.

  • 1 fod lang, guld.
  • Guldet blev taget og slået bagfra for at skabe denne lettelse.
  • Manden, der fandt denne maske (antropolog Heinrich Schliemann) var en forretningsmand og amatørarkæolog. Han kom til området på udkig efter resterne af Agamemnon – den legendariske konge, der ledede de græske styrker i slaget ved Troja. Ingen er rigtig sikre på, om Agamemnon faktisk eksisterede, og de tror nu, at de har fundet byen Troja i Tyrkiet. Men Schliemann sagde, at dette var Agememnon, så det blev på det tidspunkt accepteret, at det var hvem det var.
  • Forskere erkender nu, at denne artefakt er fra 300 år til tidligt for at være Agememnon.
  • Nogle siger også, at der blev føjet ting til masken, såsom overskæg og store ører.
  • Dette var en begravelsesmaske, så den blev placeret på en andens ansigt, da de blev begravet. Det er meget mindre end Tutankhamen maskerer et kendt skridt i retning af naturalisme, hvor de forsøger at dække ansigtet frem for at lave en kolossal maske.
  • Paleolitikum- Gammel stenalder …. Jægergrupper, flyttede rundt
  • Neolitikum-Ny stenalder … Landbrug og bosættelse begyndte
  • High Relief-Carving-metode, hvor mere end 1/2 af motivet projiceres fra baggrunden
  • Low Relief-Carving metode med en lav total dybde.
  • Sunken Relief-Motivet er skåret i baggrunden
  • Shaman- En person, der kunne kommunikere med den anden verden/guder. Første type religiøs overbevisning.
  • Post og overligger- To stænger opad, på tværs af …. Hvordan Stonehedge blev bygget
  • Mesopotamien-Mellemøsten-området studerede vi med syrere, sumere og babylonere. Betyder “ Landet mellem to floder, ” også kendt som den frugtbare halvmåne.
  • Twisted Perspective-Hvor den ene del af kroppen er i profil, mens den anden del er set forfra …. Meget almindelig inden for egyptisk kunst. Også kendt som “composite view ”.
  • Heirarki af skala-Betydningen af ​​et objekt i et stykke er vist i størrelse. Jo vigtigere, jo større
  • Ka-Egyptain ånd …. Det var det, der rejste ind i efterlivet. Der var mange statuer lavet til faraoernes ka.
  • Mastaba-Første type grav for faraoerne … Kvadreret fra toppen.
  • Rock Cut Tomb- Gravkamre bygget inden for væggen af ​​et bjerg
  • Necropolis- Stort gravsted for mange mennesker …Betyder “Dødes by.
  • Maat-Det egyptiske ord for sandhed og orden. Maat blev også personificeret som en gudinde, der regulerede stjerner, årstider og handlinger fra både dødelige og guder, der satte universets orden fra kaos i skabelsens øjeblik. Det job, hun ofte var repræsenteret, var at veje afdødes hjerte, da de blev bedømt, da de døde. Hvis hjertet var tungere (med onde eller ugjerninger) end hendes fjer, blev det fortæret af Ammit (et dyr med hovedet på en krokodille, forbenene og kroppen af ​​løve eller leopard og bagbenene på en flodhest). Hvis hjertet var lettere end hendes fjer, fik afdøde lov til at fortsætte til efterlivet.
  • Amarna Style- Ændring af stil i egyptisk kunst under Akhenatons regeringstid. Opkaldt efter den nuværende Armana -region, hvor Akhenaten ’s captal, stod Akhetaten engang.
  • Repousse- Metaltype, hvor du laver en omvendt form på bagsiden. Se Burial Mask
  • Ethnoarcheology-Studiet af fortiden gennem nuværende kulturer.
  • Idealisme – Når et stykke tegnes // skabes mere for at passe til det ideelle billede end virkelighed/sandhed

(Sierra var venlig nok til at give definitionerne på nøglebegreber. Jeg udvidede nogle få af dem, men æren ligger virkelig hos hende. Tak.)


Fil: Harvester Vase, steatite, Agia Triada, 1450 BC, AMH, 145139.jpg

Klik på en dato/tid for at se filen, som den så ud på det tidspunkt.

Dato tidMiniaturebilledeDimensionerBrugerKommentar
nuværende20:36, 7. november 20164.341 × 2.894 (9,71 MB) Zde (diskussion | bidrag) Brugeroprettet side med UploadWizard

Du kan ikke overskrive denne fil.


Tilgængelige visninger

Jgc-0937 Log ind for at bestille denne vare! Beskrivelse: Oversigt overalt med høstmaskine, der kigger sig over skulderen Sælger: Saskia, Ltd. Billedophavsret: (C) Dr. Ronald V. Wiedenhoeft Jgc-0938 Log ind for at bestille denne vare! Beskrivelse: høstmaskiner med åben mund Sælger: Saskia, Ltd. Billedophavsret: (C) Dr. Ronald V. Wiedenhoeft Jgc-0939 Log ind for at bestille denne vare! Beskrivelse: mejetærsker, der holder et system Sælger: Saskia, Ltd. Billedophavsret: (C) Dr. Ronald V. Wiedenhoeft Jgc-0940 Log ind for at bestille denne vare! Beskrivelse: lederen iført en frynset kappe Sælger: Saskia, Ltd. Billedophavsret: (C) Dr. Ronald V. Wiedenhoeft

Den sande historie om 'Free State of Jones'

Med to rotterriere travende i hælene og en lang træstang i hånden fører J.R. Gavin mig gennem skoven til et af de gamle sumpskjul. En høj hvid mand med en dyb sydlig dragning, Gavin har en streng tilstedeværelse, nådige manerer og intense grublende øjne. Først opfattede jeg ham som en prædikant, men han er en pensioneret elektronisk ingeniør, der skriver selvudgivne romaner om bortrykkelsen og apokalypsen. En af dem har titlen Sal Batree, efter det sted, han vil vise mig.

Jeg er her i Jones County, Mississippi, for at indånde de historiske dampe efterladt af Newton Knight, en fattig hvid bonde, der ledede et ekstraordinært oprør under borgerkrigen. Med et selskab af ligesindede hvide mænd i det sydøstlige Mississippi gjorde han, hvad mange sydlændere nu betragter som utænkeligt. Han førte guerillakrig mod konføderationen og erklærede loyalitet over for Unionen.

I foråret 1864 væltede Knight Company de konfødererede myndigheder i Jones County og hævede USA's flag over amtstinghuset i Ellisville. Amtet var kendt som  Free State of Jones, og nogle siger, at det faktisk løsrev sig fra Forbundet. Denne lidt kendte, kontraintuitive episode i amerikansk historie er nu bragt til skærmen Free State of Jones, instrueret af Gary Ross (Seabiscuit, The Hunger Games) og med en snavset, skrubbet op Matthew McConaughey som Newton Knight.

Knight og hans mænd, siger Gavin og hooker et enormt edderkoppespind væk med sit personale og advarer mig om at være forsigtig med slanger, og havde en række forskellige skjulesteder. De gamle kalder dette Sal Batree. Sal var navnet på Newt ’s haglgevær, og oprindeligt var det Sal ’s batteri, men det blev ødelagt gennem årene. ”

Vi når et lille udbred omgivet på tre sider af en sumpet, bævedæmmet sø, og skjult af 12 fod høje kattehaler og siv. Jeg kan ikke være sikker, men en 90-årig mand ved navn Odell Holyfield fortalte mig, at dette var stedet, ” siger Gavin. Han sagde, at de havde en port i sivene, som en mand til hest kunne ride igennem. Han sagde, at de havde et kodeord, og hvis du tog fejl, dræbte de dig. Jeg ved ikke, hvor meget af det er sandt, men en af ​​disse dage kommer jeg her med en metaldetektor og ser, hvad jeg kan finde. ”

På sin ejendom påpeger Jones County ’s J. R. Gavin et websted, der var et skjul for Newt Knight. Konføderationerne blev ved med at sende tropper ind for at udslette gamle Newt og hans drenge, ” siger Gavin, “men de smelter bare ind i sumpene. ” (William Widmer)

Vi gør vores vej rundt om søbredden og passerer bæver-gnavede træstubbe og snakket udseende kratt. Gavin peger på tværs af sumpen mod forskellige lokale vartegn, når han når højere. Så planter han sit personale på jorden og vender sig direkte mod mig.

Nu vil jeg sige noget, der kan støde dig, og han begynder, og fortsætter med at gøre netop det ved i racistiske vendinger at henvise til “Nye efterkommere ” i det nærliggende Soso og sige nogle af dem er så lyshudede “ du ser på dem, og du ved det bare ikke. ”

Jeg står der og skriver det ned og tænker på William Faulkner, hvis romaner er spækket med figurer, der ser hvide ud, men som Mississippis fanatiske besættelse af one-drop-reglen betragtes som sorte. Og ikke for første gang i Jones County, hvor argumenter stadig raser om en mand født for 179 år siden, husker jeg Faulkners berømte aksiom om historie: “ Fortiden er aldrig død. Det er ikke engang forbi. ”

Efter borgerkrigen tog Knight sammen med sin bedstefars tidligere slave Rachel, de havde fem børn sammen. Knight fik også ni børn med sin hvide kone, Serena, og de to familier boede i forskellige huse på den samme 160 hektar store gård. Efter at han og Serena blev skilt — blev de aldrig skilt — New Knight forårsagede en skandale, der stadig giver genklang ved at indgå i et ægteskab med Rachel og stolt hævde deres blandede børn.

Riddernegrene, som disse børn blev kendt, blev afskåret af både hvide og sorte. Ude af stand til at finde ægteskabspartnere i samfundet, begyndte de at gifte sig med deres hvide fætre i stedet med opmuntring fra Newt. (Newt ’s søn Mat, for eksempel, giftede sig med en af ​​Rachel ’s døtre af en anden mand, og Newt ’s datter Molly giftede sig med en af ​​Rachel ’s sønner af en anden mand.) Et interracial samfund begyndte at dannes nær den lille by Soso, og fortsatte med at gifte sig i sig selv.

De holder for sig selv derovre, ” siger Gavin og strækker sig tilbage mod sit hus, hvor forsyninger med dåsemad og muscadinvin opbevares til Harmageddons begyndelse. Mange mennesker har lettere ved at tilgive Newt for at bekæmpe konfødererede end at blande blod. ”

Jeg kom til Jones County efter at have læst nogle gode bøger om dens historie og vidste meget lidt om den nuværende virkelighed. Det blev anset for at være voldsomt racistisk og konservativt, selv efter Mississippi -standarder, og det havde været et arnested for Ku Klux Klan. Men Mississippi er ingenting, hvis ikke lagdelt og modstridende, og dette lille landlige amt har også frembragt nogle vidunderlige kreative og kunstneriske talenter, herunder Parker Posey, indiefilmdronningen, romanforfatteren Jonathan Odell, popsangerinden og homoseksuelle astronaut Lance Bass, og Mark Landis, den skizofrene kunstfalser og sjov, der donerede svigagtige mesterværker til store amerikanske kunstmuseer i næsten 30 år, før han blev fanget.

Abonner på Smithsonian -magasinet nu for kun $ 12

Denne historie er et udvalg fra martsnummeret af Smithsonian magazine

Da jeg kørte mod Jones County-linjen, passerede jeg et skilt til Hot Coffee —a by, ikke en drik — og kørte videre gennem rullende kvæggræsgange og korte fyrretræer med ny vækst. Der var isolerede stuehuse og prim små landkirker og lejlighedsvis forfaldne trailere med sønderdelte biler i forhaven. På Newt Knight ’s dag var alt dette en urskov af enorme langbladede fyrretræer, der var så tykke omkring basen, at tre eller fire mænd kunne cirkulere deres arme omkring dem. Denne del af Mississippi blev kaldt Piney Woods, kendt for sin fattigdom og mangel på udsigter. De store træer var en prøvelse at rydde, sandjorden var dårligt egnet til dyrkning af bomuld, og bundområderne blev kvalt af sumpe og krat.

Der var en meget beskeden bomuldsproduktion i området og en lille slaveholdningselite, der omfattede Newt Knights bedstefar, men Jones County havde færre slaver end noget andet amt i Mississippi, kun 12 procent af befolkningen. Dette forklarer mere end noget andet dets udbredte illoyalitet over for Konføderationen, men der var også en sur, clannisk uafhængig ånd og i Newt Knight en ekstraordinær standhaftig og dygtig leder.

På amtslinjen ventede jeg halvt på et skilt, der læste “Welcome to the Free State of Jones ” or “Home of Newton Knight, ” men Konføderationen er nu æret af nogle hvide i området, og handelskammeret havde valgt et mindre kontroversielt slogan: “Now This Is Living! ” Det meste af Jones County er landligt, lav- eller beskeden indkomst, cirka 70 procent af befolkningen er hvide. Jeg kørte forbi mange små hønsegårde, en stor moderne fabrik, der lavede transformere og computere og utallige baptistkirker. Laurel, den største by, skiller sig ud. Kendt som byens smukke by, blev den skabt af mellemvestlige tømmerbaroner, der raserede de lange blade af fyrreskove og byggede sig elegante boliger på gader med egetræer og den smukke verdensklasse  Lauren Rogers Museum of Art.

Det gamle amtsæde og ground zero for Free State of Jones er Ellisville, der nu er en hyggelig, grøn by med 4.500 mennesker. Downtown har nogle gamle murstensbygninger med smedejernsbalkoner. Det gamle gamle søjlegodshus har et konfødereret monument ved siden af, og ingen omtale af det anti-konfødererede oprør, der fandt sted her. Moderne Ellisville er domineret af den spredte campus ved Jones County Junior College, hvor en halvtiret historieprofessor ved navn Wyatt Molds ventede på mig i entreen. En direkte efterkommer af Newt Knights bedstefar, han var stærkt involveret i at undersøge filmen og sikre dens historiske nøjagtighed.

En stor, venlig, karismatisk mand med uregerligt hår i siderne, iført cowboystøvler i alligatorhud og en fiskeskjorte. Jeg er en af ​​de få liberale, du kommer til at møde her, men jeg er Piney Woods -liberal, og han sagde. Jeg stemte på Obama, jeg jagter, og jeg elsker våben. Det er en del af kulturen her. Selv de liberale bærer håndvåben. ”

For Wyatt Molds er filmen en idé, hvis tid er kommet. ” (William Widmer) (Guilbert Gates) Et falmende vægmaleri i Ellisville skildrer byens historie. (William Widmer) Et knust amerikansk flag hænger fra et træ i det ikke -inkorporerede samfund Crackers Neck, nær Ellisville. I et par år efter krigen var Ellisville kendt som Leesville til minde om konfødererede general Robert E. Lee. (William Widmer)

Han beskrev Jones County som det mest konservative sted i Mississippi, men han bemærkede, at raceforholdene blev bedre, og at man tydeligt kunne se det i de skiftende holdninger til Newt Knight. “Det er#generation, og#8221 sagde han. Mange ældre ser Newt som en forræder og en irettesat, og de forstår ikke, hvorfor nogen vil lave en film om ham. Hvis du påpeger, at Newt distribuerede mad til sultende mennesker og var kendt som Robin Hood of the Piney Woods, vil de fortælle dig, at han blev gift med en sort, ligesom den overtrumfer alt. Og de vil ikke bruge ordet ‘sort. ’ ”

Hans nuværende afgrøde af studerende, derimod, er “brændt op ” om Newt og filmen. Sorte og hvide dater hinanden i gymnasiet nu, og de synes ikke, det er en stor ting, sagde Molds. Det er en kæmpe forandring. Nogle af de unge fyre identificerer sig virkelig med Newt nu som et symbol på Jones County -stolthed. Det gør ikke ondt, at han var så slem. ”

Knight var 6-fod-4 med sort krøllet hår og et fuldt skæg — “store tyngde mand, hurtig som en kat, ” som en af ​​hans venner beskrev ham. Han var en mareridt modstander i en brydningskamp i bagved og en af ​​de store usungede guerillakrigere i amerikansk historie. Så mange mænd forsøgte så hårdt at dræbe ham, at hans måske mest bemærkelsesværdige præstation var at nå alderdom.

Han var en primitiv baptist, der ikke drak, drak ikke, dottede på børn og kunne genindlæse og affyre et dobbeltløbet, snudebelastet haglgevær hurtigere end nogen andre i nærheden, ” sagde forme. Selv som en gammel mand, hvis nogen gned ham den forkerte vej, havde han en kniv ved halsen i et hjerteslag. Mange mennesker vil fortælle dig, at Newt bare var en renegade, ude for sig selv, men der er godt bevis på, at han var en mand med stærke principper, der var imod løsrivelse, mod slaveri og pro-union. ”

Disse synspunkter var ikke usædvanlige i Jones County. Newt's højre hånd, Jasper Collins, kom fra en stor familie af trofaste Mississippi Unionister. Han navngav senere sin søn Ulysses Sherman Collins, efter hans to foretrukne Yankee -generaler, Ulysses S. Grant og William T. Sherman. Nedenunder kan du lide at navngive din søn Adolf Hitler Collins, og#8221 sagde Skimmelsvampe.

Da løsrivelsesfeber fejede over Syd i 1860, var Jones County stort set immun over for det. Dens løsrivelseskandidat modtog kun 24 stemmer, mens “cooperationist ” kandidaten, John H. Powell, modtog 374. Da Powell kom til løsrivelseskonventionen i Jackson, mistede han imidlertid sin nerve og stemte for at løsrive sig sammen med næsten alle andre . Powell holdt sig væk fra Jones County et stykke tid efter det, og han blev brændt i billedstat i Ellisville.

I mytologien Lost Cause var Syd forenet, og løsrivelse havde intet at gøre med slaveri, ” sagde Skimmelsvampe. Det der skete i Jones County sætter løgnen i det, så de tabte årsager må male Newt som en fælles fredløs og frem for alt benægte alle spor af unionisme. Da filmen udkommer, er de sværere end nogensinde. ”

Selvom han var imod løsrivelse, meldte Knight sig frivilligt til i den konfødererede hær, da krigen begyndte. Vi kan kun spekulere i hans årsager. Han førte ingen dagbog og gav kun et interview i slutningen af ​​sit liv til en journalist i New Orleans ved navn Meigs Frost. Knight sagde, at han meldte sig sammen med en gruppe lokale mænd for at undgå at blive indkaldt og derefter dele sig op i forskellige virksomheder. Men den førende forsker ved det ridderledede oprør, Victoria Bynum, forfatter til Fristaten Jones, påpeger, at Knight, uden nogen trussel om værnepligt, havde meldt sig til, få måneder efter krigen begyndte, i juli 1861. Hun tror, ​​at han nød at være soldat.

Free State of Jones: Mississippis længste borgerkrig

Victoria Bynum sporer oprindelsen og arven fra Jones County -oprøret fra den amerikanske revolution til den moderne borgerrettighedsbevægelse. Ved at bygge bro over kløften mellem den legendariske og den virkelige Free State of Jones viser hun, hvordan legenden afslører meget om Sydens overgang fra slaveri til adskillelse.

I oktober 1862 forlod Knight og mange andre Piney Woods -mænd efter det konfødererede nederlag i Korinth fra Mississippi Infanteris syvende bataljon. Det var ikke kun sultrationer, arrogant harebrained lederskab og rystende blodbad. De var forarget og vrede over den nyligt vedtagne “Twenty Negro Law, ”, som fritog en hvid han for hver 20 slaver, der ejes på en plantage, fra at tjene i den konfødererede hær. Jasper Collins gentog mange ikke-slaveindehavere i hele Syd, da han sagde, “Denne lov. gør det til en rigmands krig og en fattigmandskamp. ”

Da de vendte hjem, fandt de, at deres koner kæmpede for at holde gårdene oppe og fodre børnene. Endnu mere skærpende havde de konfødererede myndigheder pålagt et misbrugende, korrupt “ skat i natur ” system, hvorved de tog, hvad de ville have for krigsindsatsen — heste, svin, kyllinger, majs, kød fra røgerierne, hjemmelavet stof . En konfødereret oberst ved navn William N. Brown rapporterede, at korrupte skattemyndigheder havde “ gjort mere for at demoralisere Jones County end hele Yankee Army. ”

I begyndelsen af ​​1863 blev Knight fanget for desertion og muligvis tortureret. Nogle forskere mener, at han blev presset tilbage til tjeneste for belejringen af ​​Vicksburg, men der er ikke noget solidt bevis på, at han var der. Efter at Vicksburg faldt, i juli 1863, var der en masseudvandring af desertører fra den konfødererede hær, herunder mange fra Jones og de omkringliggende amter. Den følgende måned ankom konfødererede maj. Amos McLemore til Ellisville og begyndte at jagte dem med soldater og hunde. I oktober havde han fanget mere end 100 desertører og udvekslet truende beskeder med Newt Knight, der var tilbage på sin ødelagte gård ved Jasper County grænsen.

Om natten den 5. oktober boede major McLemore i sin ven Amos Deason's herregård i Ellisville, da nogen næsten helt sikkert Newt Knight sprang ind og skød ham ihjel. Kort tid efter var der et massemøde med desertører fra fire Piney Woods amter. De organiserede sig i et selskab kaldet Jones County Scouts og valgte enstemmigt Knight som deres kaptajn. De svor at modstå fangst, trodse skatteopkrævere, forsvare hinandens hjem og gårde og gøre, hvad de kunne for at hjælpe Unionen.

Neo-konfødererede historikere har nægtet spejdernes loyalitet til Unionen op og ned, men det blev accepteret af lokale konfødererede på det tidspunkt. De var i princippet unionens soldater, ” maj. Joel E. Welborn, deres tidligere kommandant i det syvende Mississippi, mindede senere om. De gjorde en indsats for at blive mønstret i den amerikanske tjeneste. ” Det lykkedes faktisk flere af Jones County Scouts senere at tilslutte sig Union Army i New Orleans.

I marts 1864 meddelte generalløjtnant Leonidas Polk Jefferson Davis, præsidenten for Konføderationen, at Jones County var i “open rebellion ”, og at guerillakrigere udtalte sig selv ‘South Yankees. ’ ” De havde lammet skatteopkrævningssystemet, beslaglagt og omfordelt konfødererede forsyninger og dræbt og fordrevet konfødererede embedsmænd og loyalister, ikke kun i Jones County, men i hele det sydøstlige Mississippi. Konfødererede kaptajn Wirt Thompson rapporterede, at de nu var tusinde stærke og førte det amerikanske flag over Jones County retshus — “ de praler af at kæmpe for Unionen, ” tilføjede han.

I foråret 1864 opholdt Knights selskab sig dybt i sumpene, forsynet med mad og information af lokale sympatisører og slaver. (© 2015 STX Productions, LLC. Alle rettigheder forbeholdes) Matthew McConaughey (i midten) spiller rollen som Knight in Fristaten Jones. (© 2015 STX Productions, LLC. Alle rettigheder forbeholdes.) Huset, hvor en konfødereret general blev skudt, sandsynligvis af Knight (William Widmer) Newton Knight (Fra samlingen af ​​Earle Knight / Courtesy of Victoria Bynum) Et fotografi af Newton Knight, indeholdt af hans fjerde fætter DeBoyd Knight (William Widmer) Et portræt foreløbigt identificeret som Rachel (Herman Welborn Collection / Courtesy of Martha Doris Welborn)

Den kilde var højvandsmærket for oprøret mod oprørerne. Polk beordrede to kamphærdede regimenter til det sydøstlige Mississippi, under kommando af Piney Woods indfødte oberst Robert Lowry. Med hængende reb og pakker med onde, jagtende hunde dæmpede de de omkringliggende amter og flyttede derefter til Free State of Jones. Flere af Knight -selskabet blev manglet af hundene, og mindst ti blev hængt, men Lowry kunne ikke fange Knight eller kernegruppen. De var dybt inde i sumpene og blev forsynet med mad og information af lokale sympatisører og slaver, især Rachel.

Efter at Lowry havde forladt og udråbt sejr, kom Knight og hans mænd ud af deres skjul og begyndte igen at true konfødererede embedsmænd og agenter, brænde broer og ødelægge jernbaner for at modarbejde oprørshæren og raidede madforsyninger beregnet til tropperne. De kæmpede deres sidste træfning ved Sal ’s Battery, også stavet Sallsbattery, den 10. januar 1865 og kæmpede mod en kombineret styrke af kavaleri og infanteri. Tre måneder senere faldt konføderationen.

I 2006 var filmskaberen Gary Ross i Universal Studios og diskuterede mulige projekter, da en udviklingschef gav ham en kort behandling på én side om Newton Knight og Free State of Jones. Ross blev øjeblikkeligt fascineret, både af karakteren og afsløringen af ​​unionisme i Mississippi, den mest dybt sydlige stat af alle.

Det førte mig på et dybt dyk for at forstå mere og mere om ham og det faktum, at syden ikke var monolitisk under borgerkrigen, ” siger Ross og taler i telefon fra New York. Jeg var ikke klar over, at det skulle være to års forskning, før jeg begyndte at skrive manuskriptet. ”

Det første, han gjorde, var at tage en kanotur ned ad Leaf -floden for at få en fornemmelse af området. Derefter begyndte han at læse, begyndende med de fem (nu seks) bøger om Newton Knight. Det førte til en bredere læsning om andre lommer af unionisme i syd. Derefter begyndte han til genopbygning.

Jeg er ikke en hurtig læser, og jeg er heller ikke akademiker, ” siger han, selvom jeg formoder, at jeg er blevet en amatør. ” Han kom i lære hos nogle af de førende myndigheder på området , herunder Harvard ’s John Stauffer og Steven Hahn ved University of Pennsylvania. (På opfordring fra Ross udgav Stauffer og medforfatter Sally Jenkins deres egen bog om Jones County-oprøret i 2009.) Ross taler om disse lærde i en gudstjeneste og tilbedelse, som om de er rockstjerner eller filmstjerner — og ikke mere end Eric Foner i Columbia, dekan for genopbygningseksperter.

Han er som en gud, og jeg gik ind på hans kontor, og jeg sagde, ‘Mit navn & Gary Ross, jeg lavede Seabiscuit. ’ Jeg stillede ham en masse spørgsmål om genopbygning, og alt han gjorde var giv mig en læseliste. Han gav mig ikke noget kvarter. Jeg er en Hollywood -fyr, du ved, og han ville se, om jeg kunne klare arbejdet. ”

Direktør Gary Ross genskaber Newt Knights verden, hvor pro-union-oprørerne slap ind i lokale sumpe. Mit hjerte lå her, ” siger Ross om sin årti lange indsats for at bringe historien på skærmen. (© 2015 STX Productions, LLC. Alle rettigheder forbeholdes)

Ross arbejdede sig langsomt og forsigtigt igennem bøgerne og gik tilbage med flere spørgsmål. Foner svarede ingen af ​​dem, gav ham bare en anden læseliste. Ross læste også disse bøger og gik tilbage igen med brændende spørgsmål. Denne gang kiggede Foner faktisk på ham og sagde, “Ikke dårligt. Du burde tænke på at studere dette. ”

Det var den største kompliment, en person kunne have givet mig, ” siger Ross. “Jeg husker, at jeg gik ud af hans kontor, på tværs af trapperne til Columbia bibliotek, næsten livlig. Det var sådan en hæsblæsende oplevelse at lære for læringens skyld, for første gang, snarere end at generere et manuskript. Jeg læser stadig historiebøger hele tiden. Jeg fortæller folk, at denne film er min akademiske midlife -krise. ”

I Hollywood, siger han, var direktørerne yderst støttende til hans forskning, og manuskriptet, som han endelig kæmpede ud af, men de holdt sig til at finansiere filmen. Dette var før Lincoln og 12 Years a Slave, og det var meget svært at få lavet denne slags drama. Så jeg gik og gjorde Hunger Games, men altid holde øje med dette. ”

Matthew McConaughey tænkte Free State of Jones script var den mest spændende borgerkrigshistorie, han nogensinde havde læst, og vidste med det samme, at han ville spille Newt Knight. I Knight ’s trodse både den konfødererede hær og de dybeste tabuer i den sydlige kultur ser McConaughey en kompromisløs og dybt moralsk leder. Han var en mand, der levede efter Bibelen og et haglgeværs tønde, ” siger McConaughey i en e -mail. Hvis nogen — uanset hvad deres farve blev mishandlet eller blev brugt, hvis en fattig person blev brugt af nogen til at blive rig, var det en simpel forkert, der skulle rettes i Newt ’s øjne. Han gjorde det bevidst, og for helvede med konsekvenserne. ” McConaughey opsummerer ham som et skinnende lys gennem midten af ​​dette lands blodigste kamp. Jeg undrede mig virkelig over ham. ”

Han var et fyrtårn for en mand forud for sin tid, ” siger McConaughey fra Knight. (© 2015 STX Productions, LLC. Alle rettigheder forbeholdes)

Filmens tredje akt finder sted i Mississippi efter borgerkrigen. Der var en fase under tidlig genopbygning, hvor sorte kunne stemme, og sorte embedsmænd blev valgt for første gang. Derefter tog tidligere konfødererede voldeligt kontrollen over staten tilbage og gennemførte en slags andet slaveri for afroamerikanere. De blev igen udelukket fra franchisen og terroriseret af klanen, de blev udnyttet gennem deling og lovligt adskilt. “Tredje akt er det, der får denne historie til at føles så levende, ” siger McConaughey. Det gør det relevant i dag. Genopbygning er et verbum, der er i gang. ”

Ross mener, at Knights karakter og overbevisning tydeligst afsløres af hans handlinger efter krigen. Han blev ansat af genopbygningsregeringen for at befri sorte børn fra hvide mestre, der nægtede at frigøre dem. I 1875 accepterer han en kommission i det, der egentlig var et helt sort regiment, ” siger Ross. Hans job var at forsvare rettighederne for frigivne afroamerikanere i et af Mississippis blodigste valg. Hans engagement i disse spørgsmål aftog aldrig. ” I 1876 overdrog Knight 160 hektar jord til Rachel, hvilket gjorde hende til en af ​​meget få afroamerikanske grundejere i Mississippi på det tidspunkt.

Ligesom Ross ønskede at optage filmen i Jones County, var der uimodståelige skatteincitamenter til at filme over grænsen i Louisiana, og nogle betagende cypress sumpe, hvor forskellige cast -medlemmer var angrebet af de bittesmå mider kendt som chiggers. Ikke desto mindre tilbragte Ross og McConaughey meget tid i Jones County og overtalte mange indbyggere til at optræde i filmen.

Jeg elsker Leaf -floden og hele området, siger Ross. Og jeg er vokset til at elske Mississippi absolut. Det er et meget interessant, rigtigt og kompliceret sted. ”

På hjemmesiden for Jones County Rosin Heels, det lokale kapitel i Sons of the Confederate Veterans, advarede en meddelelse om, at filmen vil fremstille Newt Knight som en borgerrettighedsaktivist og en helt. Så glider forfatteren utilsigtet ind i nutiden: “Han er faktisk en tyv, morder, ægteskabsbruder og en deserter. ”

Doug Jefcoate blev opført som lejrchef. Jeg fandt ham opført som dyrlæge i Laurel og ringede op og sagde, at jeg var interesseret i hans meninger om Newt Knight. Han lød lidt utålmodig og sagde derefter, “OK, jeg er en historiefyr og en fjerde generations fyr. Kom til dyrehospitalet i morgen. ”

Receptionisten førte mig ind i et lille undersøgelsesrum og lukkede begge dets døre.Jeg stod der i et par lange minutter med et skinnende stålbord og på væggen et bibelcitat. Så gik Jefcoate ind, en midaldrende mand med sandet hår, briller og et fjernt smil. Han havde to store læderbundne bind af sin slægtsforskning.

Han gav mig ti minutter på sit stamtræ, og da jeg afbrød for at spørge om Rosin Heels og Newt Knight, stoppede han, så forvirret ud og begyndte at grine. Du har den forkerte Doug Jefcoate, og han sagde. Jeg er ikke den fyr. ” (Det viser sig, at han er Doug Jefcoat, uden “e. ”)

Han lo oprigtigt og slog sig ned og gav mig sine tanker. Jeg er ikke racist, OK, men jeg er en segregationist, sagde han. “Og ol ’ Newt dyppede tyndt i den forkerte pool. ”

Rosin Heel -kommandanten Doug Jefcoate var ikke tilgængelig, så jeg gik i stedet til advokatkontorerne hos Carl Ford, en Rosin Heel, der uden held havde forsvaret Sam Bowers, den kejserlige troldmand for de hvide riddere i Ku Klux Klan, i hans 1998 retssag for mordet på borgerrettighedsaktivisten Vernon Dahmer i 1966. Ford var der ikke, men han sørgede for, at John Cox, en ven, kollega og kollega Rosin Heel, satte mig lige om Newt Knight.

John Cox, medlem af Sons of Confederate Veterans, er kritisk over for filmens historiske behandling af Newt. (William Widmer)

Cox, en animeret 71-årig radio- og fjernsynsmeddeler med et langt hvidt skæg, bød mig velkommen på et lille kontor fyldt med videoudstyr og konfødererede memorabilia. Han arbejdede på en film kaldet  Free State of Jones: Republikken der aldrig har været, beregnet til at tilbagevise Gary Ross ’ film. Alt, han hidtil havde, var kreditterne (Executive Producer Carl Ford) og den indledende banjo -musik.

“Nyt er det, vi kalder traileraffald, ” sagde han i en blomstrende baryton -trækning. Jeg ville ikke have ham i mit hus. Og som alt fattigt, hvidt, uvidende skrald, var han i det for sig selv. Nogle mennesker er alt for vild med tanken om, at han var Martin Luther King, og det er de samme mennesker, der mener, krigen mellem staterne handlede om slaveri, da intet kunne være længere fra sandheden. ”

Det virkede ikke til noget formål at skændes med ham, og det var næsten umuligt at få et ord ind, så jeg sad der og klatrede, da han startede ind i en lang monolog, der forsvarede slaveri og den første inkarnation af Klanen, faldt dybt ned i uklar borgerkrigskamp minutiae, nægtede alle anklager om racisme og blev ved med at cirkulere tilbage for at fordømme Newt Knight og de simmende tåber, der forsøgte at projicere deres liberale dagsordener på ham.

Der var ingen Free State of Jones, og han sluttede. Den eksisterede aldrig. ”

Joseph Hosey er en skovfoged i Jones County og skovhugger, der blev ansat som en ekstra til filmen og endte med at spille et kernemedlem i Knight Company. Når man ser på ham, er der ingen grund til at spørge hvorfor. Ujævn og skinnetynd med gennemtrængende blå øjne og et fuldt skæg, ligner han at leve af den konfødererede hærs rationer og lejlighedsvis egern.

Han ville møde mig i Jitters Coffeehouse & amp. Boghandel i Laurel, så han kunne vise mig et gammelt kort på væggen. Det skildrer Jones County som Davis County og Ellisville som Leesburg. Efter 1865 var Jones County så berygtet, at de lokale konfødererede skammede sig over at være forbundet med det, ” siger han. Så de fik amtet omdøbt efter Jefferson Davis og Ellisville efter Robert E. Lee. Et par år senere var der afstemning om det, og navnene blev ændret tilbage. Gudskelov, for det ville have suget. ”

Joseph Hosey, en skovfoged i Jones County, der var en ekstra på filmen, ærer Knight ’s arv. En af de ting, vi gør, er at rydde op i gravene. Vi holder Newts grav ser pæn ud, og Rachel ’s. Vi er stolte over at gøre det. ” (William Widmer)

Som sin bedstefar før ham er Hosey en stor beundrer af Newt Knight. Længe før filmen, da folk spurgte, hvor han kom fra, ville han sige, “ The Free State of Jones. ” Nu har han en hund ved navn Newt, og beskriver den som en “Unionsblå Doberman. &# 8221

At være med i filmen, handle og interagere med Matthew McConaughey var en dyb og bevægende oplevelse, men ikke på grund af skuespillerens berømmelse. Det var som om Newt selv stod lige foran mig. Det fik mig virkelig til at ønske, at min bedstefar stadig var i live, for vi sagde altid, at nogen skulle lave en film om Newt. . Vi har sammenkomster i Jones County, og jeg forestiller mig, at vi altid vil gøre det, ” siger han.

Jeg spørger ham, hvad han beundrer mest ved Knight. Når du vokser op i Syd, hører du hele tiden om din arv, og#8217 kan lide, at det er det største, der er, ” siger han. Når jeg hører det ord, tænker jeg på grits og sød te, men for det meste tænker jeg på slaveri og racisme, og det gør mig ondt. Newt Knight giver mig noget i min arv, som en hvid sydlænder, som jeg kan føle mig stolt over. Vi gik ikke alle sammen med det. ”

Efter genopbygningen, med de tidligere konfødererede tilbage i ansvaret, klanen efter ham og lovene om adskillelse af Jim Crow, blev Knight trukket tilbage fra det offentlige liv til sin husmannsplads ved Jasper County -grænsen, som han delte med Rachel indtil hendes død i 1889, og fortsatte med at dele med sine børn og børnebørn. Han levede det selvforsynende liv for en ung kvinde i Piney Woods, drog på hans svulmende rækker af børn og børnebørn og trak sig helt ud af det hvide samfund.

Han gav det eneste lange interview i 1921 og afslørede en lakonisk sans for humor og en stærk følelse af rigtigt og forkert, og han døde året efter, i februar 1922. Han var 84 år gammel. Joseph Hosey tog mig med til Newt ’s barnebarns ’s hytte, hvor nogle siger, at han fik et dødeligt hjerteanfald, mens han dansede på verandaen. Hosey ville virkelig tage mig med til Newt Knights grav. Men jagtsæsonens hellige ritual var i gang, og grundejeren ville ikke have, at besøgende forstyrrede hjorten i området. Så Hosey kørte op til den aflåste port og slog derefter de relevante fotografier op på sin telefon.

Newt ’s grav har et emblem af Sal, hans elskede haglgevær og legenden, “He Lived For Others. ” Han gav instrukser om, at han skulle begraves her sammen med Rachel. Det var ulovligt for sorte og hvide at blive begravet på den samme kirkegård, ” siger Hosey. “Nyt gav ikke pokker. Selv i døden trodsede han dem. ”

Der var flere gange i Jones County, da mit hoved begyndte at svømme.

Under mit sidste interview, på tværs af et farvestrålende plastbord i McDonald ’s i Laurel, var der øjeblikke, hvor min hjerne greb helt op, og jeg sad der bedøvet og ude af stand til at fatte, hvad jeg hørte. De to søstre, der sad på tværs af bordet, var forsigtigt morede. De havde set dette mange gange før. Det var faktisk den normale reaktion, da de forsøgte at forklare deres slægtstræ for udenforstående.

Dorothy Knight Marsh og Florence Knight Blaylock er oldebørn til Newt og Rachel. Efter mange årtiers liv i omverdenen er de tilbage i Soso, Mississippi, og beskæftiger sig med fordomme fra alle retninger. Det værste af det kommer fra deres udvidede familie. Vi har nære slægtninge, der ikke engang vil se på os, ” siger Blaylock, den ældre søster, som ofte blev taget til mexicaner, da hun boede i Californien.

Som oldebørn til Newt og Rachel, Dorothy Knight Marsh, til venstre og Florence Knight Blaylock ærbødiger deres fortid: “Det er en meget usædvanlig, kompleks familie, ” siger Blaylock. (William Widmer)

Eller de vil være søde mod os privat og lade som om de ikke kender os offentligt, tilføjede Marsh, der boede i Washington, DC i årtier. For at forenkle sagde hun, at der var tre grundlæggende grupper. De hvide riddere stammer fra Newt og Serena, er ofte pro-konfødererede og stolte over deres rene hvide blodlinjer. (I 1951 offentliggjorde en af ​​dem, Ethel Knight, en vitriolic tiltale mod Newt som en forræder til konføderationen.) The Black Knights stammer fra Newt ’s fætter Dan, der havde børn med en af ​​sine slaver. De hvide negre (også kendt som Fair Knights eller Knight Negroes) stammer fra Newt og Rachel. De har alle separate familiesammenføringer, ” sagde Blaylock.

White Negro -linjen blev yderligere kompliceret af Georgeanne, Rachel ’s datter af en anden hvid mand. Efter at Rachel døde, fik Newt og Georgeanne børn. Han var en familiemand okay! ” sagde Marsh. Jeg gætter på, at det var derfor, han havde tre af dem. Og han blev ved med at forsøge at gifte farven ud, så vi ville alle blive ved med at blive lysere. Vi er nødt til at fortælle vores unge mennesker, ikke date i Soso -området. Men vi har det fint alle sammen. Vi har ingen. problemer. Alle riddere er hårdtarbejdende og meget dygtige. ”

I filmen vises Marsh og Blaylock kortvarigt i en retsbygningsscene. For dem to er Knight -familiesagaen fortsat ind i det 20. århundrede og derover. Deres fætter Davis Knight, der så hvid ud og hævdede at være hvid, blev retsforfulgt for forbrydelsen ved misdannelse i 1948 efter at have giftet sig med en hvid kvinde. Retssagen var en undersøgelse af mississippiansk absurditet, paradoks, modsigelse og racemæssig besættelse. En hvid mand blev dømt for at være sort, dommen blev omstødt, han blev lovligt hvid igen.

Vi er blevet enige om, hvem vi er, ” siger Blaylock. Jeg er stolt over at komme fra Newt og Rachel. Jeg har så meget respekt for dem begge. ”

“Absolut, ” siger Marsh. “Og vi kan ikke vente med at se denne film. ”


Harvester Vase - Historie

Siden 1976 har Cashs of Ireland været synonym med fine krystaller og gaver, alle udformet på traditionel vis af dygtige irske håndværkere.

I generationer har disse irske håndværkere videregivet deres viden om den gamle kunst med krystalfremstilling og skæring fra far til søn. Kontanthåndværkere har dedikeret deres liv til deres håndværk og deres by Waterford, Irland. Cashs Crystal er håndskåret, hvor det er muligt, og poleret til perfektion efter århundreder gamle teknikker.

Inspireret af naturen

Talentfulde designere henter inspiration fra Irlands rige historie og smukke landskab. De oversætter de rullende grønne foden, indmurede rester af gamle byer og storslåede havet til fantastisk kunst. Cashs designere levendegør disse teksturer og mønstre i Irland med unikke og udsøgte detaljer.

Håndlavet i Waterford, Irland af en gruppe af kunsthåndværkere og designere.
Både designer og håndværker hælder deres talenter i hvert stykke som et håndlavet vidnesbyrd om deres kunstfærdighed og respekt for naturen.


Vintage/Udgåede mønstre

Noritake begyndte at sælge service på den amerikanske markedsplads i 1904. Vi har solgt vores produkter gennem adskillige stormagasiner, smykkeforretninger og specialbutikker fra kyst til kyst. Ud over vores mere end 100 års salg af porcelæn og porcelæn i fin kvalitet i USA, har vi også betjent amerikansk militærpersonel rundt om i verden.

Noritake har været fast inventar i amerikanske militærbaser i årevis, og mange tjenestemænd har glædet deres familier med at sende smukt udformede sæt fint porcelæn hjem.

Der er mange gode valg, når det kommer til at finde udskiftningsstykker i dit vintagemønster. Vi har angivet flere virksomheder nedenfor, hvis forretning er at lokalisere, købe og sælge vintage og pensionerede mønstre. Alle priser og værdiansættelser for årgangsmønstre er fastsat af disse individuelle virksomheder og markedspladsen. Noritake deltager ikke i fastsættelsen af ​​priser på vintage/pensionerede mønstre.

Du kan bruge de tips, vi har dækket i vores blog, til at holde styr på dine mønstre og få besked om tilgængelige varer. Klik her for at læse "Værktøjer til at holde kontakten med dine Kina -mønstre" på The Noritake Dish.

Følgende forhandlere fører jævnligt et stort udvalg af vintage Noritake -varer:


Se videoen: The Harvester Vase